Labutě(Foto: s laskavým svolením labutí.) Vůdce labutí Michael Gira je vzhůru a přívětivý v sobotu ráno v 9:00. Jeho bdělost v takové bezbožné hodině se může zpočátku zdát v rozporu s temným předtuchou jeho skupiny, ale ve skutečnosti dokonale ladí se stachanovskou pracovní morálkou zpěváka. (Nevadí, že je také otcem dvojice malých dětí.)
Narozen v roce 1982, rozdělen do roku 1997 a oživen v roce 2010, Labutě následně začaly přitahovat své největší publikum, ale díky maratónským světovým turné, koncertům o délce symfonie hraným s ohromujícím objemem a naprostým přehlížením komerčních lahůdek a bankovní nostalgie.
Každé veřejné představení je úžasnou podívanou umění a námahy. Dvojí bubeníci zatloukají na gongy a cimbály, upravená kytarová kytara Christopha Hahna jako vrták a Gira střídavě velí a podřizuje se výsledné přílivové vlně zvuku, řve v barytonu hněvivého lorda a pak se spasticky plácne obličej.
Vydáno 17. června Zářící muž je třetí po sobě jdoucí album Swans - každé vydané jako mamutí triple-LP set - k syntéze všech stylistických stylů kapely.
Riffy rozdrcující auto a rytmy zpomaleného pohybu z prvních let skupiny nyní plynule přecházejí do někdy bukolické, někdy hromové rozpínavosti, která charakterizovala její pozdější materiál. Ovšem uvolněný pocit živého ansámblu nahrazuje tuhou tuhost z dávných dob a nejsilnější písně koketují s moderní psychedelií, jak se řítí kolem 20minutové hranice. Když Gira přijala tento přístup ke svému logickému závěru, nedávno oznámila, že nová deska a koncerty, které ji podporují, budou posledním hurá pro současnou inkarnaci Labutí.
Před blížícími se koncerty Swans v Bowery Ballroom v pátek 29. července , a v hudebním sále ve Williamsburgu v sobotu 30. července , Gira promluvila s Bragancaem o široce otevřené budoucnosti, která leží před ním. 
Michael Gira.(Foto: s laskavým svolením labutí.)
co stojí v cestě, stává se cestou
Zářící muž je konečný záznam aktuální sestavy. Dosáhlo vytváření hudby s těmito lidmi logického konce, nebo mají vaši spoluhráči příliš mnoho vnějších závazků?
Oba. Mít kapelu a být vůdcem je vyčerpávající. V tomto okamžiku bych raději měl rotující obsazení postav, jako jsem to dělal v 80. a 90. letech, z nichž někteří by nakonec mohli být stejní kluci. Jen to vezmu záznam po záznamu. Ale po sedmi letech nepřetržitého pobytu v přítomnosti toho druhého asi 200 a více dní v roce jsme všichni šokováni, když zjistíme, že máme životy. Mají další věci, kterým se chtějí věnovat, a těším se, že budu mít více času na čtení, poslech hudby a přemýšlení.
Nikdo tedy neodcházel náhle a nebylo třeba jej vyměňovat?
Ne, ne. Mám pocit, že to bylo hudebně nejplodnější období mého života. Existuje skutečná ochota nechat nás písněmi vést živá neočekávaná místa, prostě jen prozkoumat. Nikdy předtím jsem se necítil pohodlně v takovém rozsahu. Myslím, že je fér říci, že se máme rádi a stále se těšíme na prohlídku a pak se houpáme z okraje útesu. Chci jen zjistit, co se stane dál.
Na turné vystoupí hráč na klávesy Paul Wallfisch, který nahradí bubeníka Thora Harrisa. Proč Thor odešel, jak jste našli Paula a co přinese Paul ke stolu?
O tom bylo rozhodnuto hned poté, co jsme v září nebo v říjnu dokončili nahrávání nového alba. Thorova matka je starší a chce s ní zůstat blíže. Také nás vyčerpal náš cestovní režim a má svou vlastní hudbu. Stále jsme si opravdu blízcí a vůbec mezi námi není nepřátelství. Během let jsem se s Paulem několikrát setkal a hraje si s ním Malá Annie , který s námi cestoval.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=jFHQiYvuVlM&w=560&h=315]
Byla hostující zpěvačkou předchozího alba Swans, Být milý z roku 2014.
Když se Thor rozhodl odejít, zavolal jsem Paulovi. Vycházeli jsme spolu skvěle. Přidává organické klávesy, klavír a varhany. Je to trochu pompézní způsob, jak to vyjádřit, ale myslím, že zvuk je nyní orchestrálnější.
Takže na jevišti už nebudou dva bubeníci?
Ne. Musím jít dál. Nepokoušel bych se napodobovat, co Thor dělal.
Budete hrát nějaké starší věci ?
Ne. Používám slova z písně Amnézie [od roku 1992 Životní láska ] ale hudba je úplně jiná. Jinak neexistují žádné nugetky.
Poslední tři nahrávky zní jako trilogie. Proč si myslíte, že mezi těmito alby existuje taková konzistence?
Vychází z kapely. Jsem hudební ředitel, ale vychází to z citlivosti hráčů a toho, jak se písně vyvíjejí naživo. Možná polovina z posledních tří záznamů vznikla takto; další materiál je materiál, který jsem napsal na akustickou kytaru a pracoval ve studiu. Ve způsobu záznamu jsou tedy dvě různé trajektorie. Rozléhající se, neustále se rozvíjející zvukové scény se však vyvíjejí z výkonu.
Před nahráním jste změnili text a název písně Black Hole Man na optimističtější The Glowing Man.
To byl místo. Ještě jsem nepřišel s tím, co jsem považoval za dobrá slova. Black Hole Man je trochu dětinské, že? 
Labutě(Foto: s laskavým svolením labutí.)
Slova se ve srovnání s celkovou náladou nebo zvukem zdají téměř nadbytečná.
Nesouhlasil bych se slovem nadbytečné, ale jsou to jen rozcestníky. Chvíli na píseň Odpadlík [který byl nakonec vydán v roce 2012 Věštec ], Zpíval jsem [jméno] Lady Gaga. [Smích] Nějakou dobu jsem ji opravdu obdivoval. Myslel jsem, že má hodně moxie. Na rozdíl od mnoha popových hvězd svého druhu dokáže skutečně neuvěřitelně dobře zpívat.
Předpokládám, že pochází z určité klasické tradice ovlivněné Broadwayem.
Je to něco cizí mému slovu, ale na straně schmaltzy mám velkou úctu k někomu, jako je Bette Midler. Nebo na druhé straně někdo jako Frank Sinatra nebo Nina Simone. Jsou to baviči. Hudební průmysl v dnešní době dělá věci tak trochu obecné, ale myslel jsem si, že Lady Gaga byla skvělá. Už nebudu dávat pozor, ale na chvíli jsem tam byl. Jako všichni ostatní.
Kdo je The Glowing Man?
Je to Donald Trump; nemůžeš to říct? [Smích] Myslím, že by to mělo být samozřejmé. Je to stav mysli.
Pozitivní? Záporný?
Pozitivní, samozřejmě. Celá zpráva je podle mého názoru pozitivní. Je to všechno láska.
V celém textu vás trápí zlověstná postava jménem Joseph, který se ve vašich písních objevil už dříve. Jaký to má význam?
Myslím, že je to jakýsi animus a poselský anděl. Pro spisovatele pochází z nevýslovného místa, kde se objevují slova a tvůrčí tok. Dnes mě zajímá úplné rozpuštění já. Doufal jsem, že mi v tomto úsilí pomůže.
Když jsem byl adolescent, vzal jsem si spoustu LSD: celé hodiny jsem zíral do tváře a najednou jsem zíral na cizího jiného člověka, který má svou vlastní realitu a je úplnou entitou mimo mé vlastní vědomí. Možná je to on? 
Michael Gira, Phil Puleo a Christopher Pravdica ze Swans 2. den Coachella 2015.(Foto Matt Cowan / Getty Images)
staten island kluziště
Písně Cloud of Unknowing a Cloud of Forgetting jste charakterizovali jako modlitby. Modlitby k čemu?
Knihy, které čtu, často pronikají do těch slov. Když jsme tyto písně hráli poprvé, měl jsem jen primitivní texty a četl jsem knihu s názvem Mrak nevědomosti kontemplativním křesťanským mystikem ze 14. století. Byl napsán ve formě dopisu akolytovi, který ho měl vést na cestě k dosažení spojení s božským. Je to něco jako Kierkegaardův skok víry: vzdát se svých zkušeností, jazyka, své identity a svých předpokladů o existenci a být velmi otevřený lásce nebo životní síle, která za tím vším stojí.
Je to velmi podobné buddhismu, což mě na něm zajímalo. Mimochodem, buddhismus vůbec nezmiňuje slovo bůh. A asi před rokem jsem četl zajímavou a krásnou knihu s názvem Vytrvalá filozofie Aldous Huxley. Vytváří paralelu mezi duchovními aspiracemi různých náboženství, hledáním spojení s božským a ztrátou sebe sama.
V rámci procesu je nutné zapomenout. Pokud budete někdy meditovat, zjistíte, že máte na mysli toto povídání: Musím to udělat, nebo nenávidím tu děvku, nebo miluji tu děvku, nebo musím jít do obchodu hned. Musíte se soustředit a být přesně v daném okamžiku, což je téměř nemožný úkol. Cloud of Forgetting je o zanechání všech těch quidianských existencí.
Meditujete často?
Dělám. Ne tolik, kolik bych chtěl. Je to životní cíl, aby se z toho stala důslednější praxe. Zen mě zvláště láká, protože je to nejméně zdobená větev buddhismu. Je to nejsušší a nejpragmatičtější a jde o čisté vědomí. Nelíbí se mi důraz na božstva některých větví. Reinkarnace mě nezajímá.
Ve všech náboženstvích je hokus pókus, ale je to všechno relativní. Existují také krásní křesťanští myslitelé: Čtu Temná noc duše od svatého Jana z Kříže právě teď, což je velmi podobné tomu, co je uvnitř Mrak nevědomosti.
Toto bylo hudebně nejplodnější období mého života. Existuje skutečná ochota nechat nás písněmi vést živá neočekávaná místa, prostě jen prozkoumat. Nikdy předtím jsem se necítil pohodlně v takovém rozsahu.
Věřím, že to všechno vede na stejné místo, bez ohledu na nomenklaturu, kterou lidé používají. Připisovat věci příliš blízko tomu vede k fundamentalismu, což je podle mě opravdu hloupé.
Ale základní aspirace duchovnosti v náboženství - nikoli principy náboženství - je ve většině praktik velmi podobná. Nyní, když se o to zajímám vážněji, jsem zjistil, že je to něco, k čemuž mám spřízněnost po celá léta, aniž bych věděl, že to má obdoby v zavedenější praxi.
Na pozemskou notu, vaše žena, Jennifer, zpívá docela děsivou píseň Zářící muž zavolal Kdy se vrátím? Jaký je za tím příběh?
Jennifer dlouho žila v New Orleans. Před šesti lety byla zpět na návštěvě po Katrině. Byla u kamaráda a šla do místního obchodu, aby si pořídila jídlo, právě když se stmívalo, docela brzy večer. Z křoví vyskočil muž, popadl ji a pokoušel se ji vtáhnout do svého auta. Vehementně s ním bojovala, protože je to takový člověk. A její život se mu blýskl před očima, ale ona to odmítla přijmout. A tak bojovala a on z ní sral.
Ježíši.
A dál bojovala a křičela. Nakonec přišli lidé a on uprchl. Tato zkušenost je něco, co neustále informuje její život. Stalo se to předtím, než jsem ji potkal, ale byl jsem svědkem jejích bojů s tím. Vysvětlila mi, že něco takového navždy změní chemii vašeho mozku. Noční můry a různé události spouštějí uvolňování stejného druhu chemikálií. To se také stává veteránům.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Pa0a5WYTB9g&w=560&h=315]
PTSD. Název Kdy se vrátím? odkazuje na návrat do normálního duševního stavu?
To jo. Napsal jsem to jako poctu jí, jako skutek lásky. Když jsem jí to poprvé zahrál, byla docela dojatá. Ale bylo pro ni velmi obtížné to zazpívat.
Pochopitelně.
To bylo zaznamenáno loni v létě. Od té doby to neposlouchala.
Vědomě jste na albu vytvořili nejjemnější píseň o něčem tak násilném?
Nevím. Píseň byla napsána na akustickou kytaru a aranžmá se jí zdála vhodná. Jen rád používám zpěvačky na desky. V tomto případě má Jennifer skvělý hlas a silný příběh. Myslím, že orchestrovat nebo provést píseň násilným nebo zjevně silným způsobem by bylo banální a podkopalo by to pravdivost a dojemnost představení.
Máte nějaké další komentáře k obviněním Larkina Grimma, že jste ji znásilnili v roce 2008, kdy byla umělkyní podepsanou pod vaší nahrávací společností, Mladý Bože ?
Jsou naprosto falešné. Ve skutečnosti je to úplný opak pravdy.
To, co se mezi námi stalo, bylo prostě hloupé, ale bylo to také naprosto konsensuální, při jakékoli možné interpretaci slova. Bylo to úplně a vzájemně participativní. Nakonec to byla trapná a politováníhodná přestávka mezi dvěma dospělými, která nikam nevedla. [Její tvrzení] je pro mě prostě ohromující. Když se to stalo, byl jsem měsíc v šoku. Bylo to, jako by mi někdo nalil čerstvý mozek bateriové kyseliny na mozek.
Když jsem poprvé vyšel na veřejnost, což trvalo nějakou dobu, myslel jsem si, že na mě budou křičet, v podstatě ukamenováni na veřejném náměstí.
V dnešním mediálním prostředí je bohužel mnoho lidí považováno za vinu a všechno, co řeknu, je vodítkem k mé domnělé vině nebo je interpretováno jako útok na nějakou oběť, což rozhodně není.
Bylo neuvěřitelně obtížné absolvovat moje [evropské] sólové turné [na jaře]. V dnešním mediálním prostředí je bohužel mnoho lidí považováno za vinu a všechno, co řeknu, je vodítkem k mé domnělé vině nebo je interpretováno jako útok na nějakou oběť, což rozhodně není.
Cítím také, že je důležité zdůraznit, že obvinění z toho, že ji z nějakého hanebného důvodu shodila ze štítku, jsou zjevně falešná. Do roku 2009 jsem byl na mizině a rozhodl jsem se restartovat Labutě. Brzy po tomto rozhodnutí jsem ji a všechny ostatní umělce na etiketě informoval, že se nemohu chopit žádných nových projektů, že na to nebudu mít čas ani peníze. Chvíli jsem pokračoval v projektech, ke kterým jsem se již zavázal, ale to je vše.
Jsem velmi aktivní člověk, takže nejbolestivější věc, kromě hlubokého a trvalého poškození mých blízkých a mé pověsti, byla situace, kdy v podstatě nemohu nic dělat. Nemůžete prokázat zápor. Teď se s tím psychologicky vypořádávám lépe, ale doufám, že v určitém okamžiku vyjde najevo pravda a že to bude vyřešeno.
Myslíš tím, jak připouští, že vymyslela nebo změnila určité podrobnosti příběhu?
To jo. To by byla správná věc, určitě. Jaké jsou však šance? Nevím. Vždy se mi líbila a myslela jsem si, že je nesmírně talentovaná a inteligentní, a jak ví, velmi jsem ji podporoval a její hudbu. Nepoznávám osobu, která by něco takového udělala. Ale cítím nulovou nepřátelství. Určitě to byla lekce pokory, to řeknu. 
Michael Gira.(Foto: s laskavým svolením labutí.)
Kolem roku 1983 si Sonic Youth přátelsky půjčil soubor vašich textů k jejich písni Svět vypadá červeně. Proč jste získali zpět tyto texty písní na novém albu?
Jen jsem hrál na kytarovou figurku az nějakého důvodu jsem na ta slova myslel a začal jsem je zpívat. Byly to jen výplně míst. A pak jsem si pomyslel, proč je nepoužívat? V tomto okamžiku je samozřejmě napsal cizí bytost. Netuším, kdo ten člověk byl. Jsou docela paranoidní.
Pro mě jsou silnou evokací procházky po klaustrofobičtějších částech New Yorku, jako je čínská čtvrť.
V těch dnech jsem moc nechodil. Často bych nešel na týden ven. Byl jsem velmi agorafobický. V mysli mi proběhlo mnoho zvláštních věcí, které byly v té době, myslím, poháněny chemickými látkami. Po dlouhou dobu byl můj světový výhled informován požitím obrovského množství LSD, když jsem byl velmi mladý. Některé z těchto myšlenek z toho pravděpodobně pramení.
Myslím si, že LSD bylo velmi užitečné v tom, že mi dalo smysl pro tento druh božské síly, která naplňuje všechno. Nikoho bych nedoporučoval, aby to vzal. Nebo možná bych? Nevím! Určitě to ale otevírá jiné vnímání bytí, ke kterému byste jinak neměli přístup. To se mnou zůstalo dodnes.
Když se vrátíme do současnosti, je skličující nebo vzrušující úplně změnit kapelu po tolika letech?
Oba. Nechci dělat věci nazpaměť. Jak jsem řekl, visí to na okraji útesu. Ale myslím, že je to dobré místo.
