Jak Disney dokázal dobýt Hollywood.Marvel Studios V červenci Disney překonal svůj vlastní celosvětový rekord v pokladně z roku 2016 ve výši 7,61 miliardy dolarů, a to se zbývajícími pěti měsíci roku. Jako v říjnu Maleficent: Paní zla , Listopad Frozen II a prosinec Star Wars: The Rise of Skywalker po všech hromech v divadlech myš hrozí hrozbou neslýchané hranice 10 miliard dolarů, když je vše řečeno a hotovo. Nepotřebujete však osvěžení dominance Disneyho pokladny. Jste si dobře vědomi želvy studia a zajíce, který vede Hollywoodské franšízové války . Ale jak je to jen lidské, úspěch plodí nenávistníky. Epický úsek vítězství Disneye za poslední desetiletí kontrastoval s pokračujícím bojem filmového průmyslu proti pokroku v streamingu, který některé diváky přesvědčil, že Disney je nepřítelem kina.
V realitě, my jsou na vině. Disney není monstrum, je to jen studio, které je nejvhodnější pro přežití dnešního filmového trhu - ekosystém, který jsme si sami utvářeli.
Kolem roku 2000 uvádělo šest hlavních filmových studií celkem zhruba 200 filmů ročně. Dnes byl tento počet snížen zhruba o 25% (loni viděl divadelní uvedení Velké šestky 114 filmů). Proč? V posledních dvou desetiletích došlo k dramatickému nárůstu domácí zábava —DVD a Blu-ray, výrazné zlepšení kvality televize a úsvit streamovacího věku. Do konce roku bude vysíláno asi 520 scénářů. Výsledkem je, že divadelní model nesl hlavní tíhu rostoucího objemu atraktivních možností domácí zábavy bombardujících spotřebitele za posledních 20 let. Severoamerický prodej vstupenek od roku 2002 neustále klesá a v reakci na to se zúžily parametry hodnotného divadelního hazardu.
Studia se staly mnohem ekonomičtějšími v investicích na velké obrazovce z nutnosti, což také znamená, že celý Hollywood se stal mnohem averznějším k riziku. Na dnešním úzkém divadelním trhu je neuvěřitelně obtížné zavést koncepty nové obrazovky. Stejně jako diváci kritizují nedostatek originality v Hollywoodu, pravdou je, že hlasujeme bez peněženek. Takže když originální a rozmanité jízdné, jako je The Hate You Give , Booksmart a Pozdě v noci celá flop, studia jsou velmi skeptičtí ohledně nápadů, které nesouvisejí s již existujícími vlastnostmi. Nemůžeme kritizovat odvětví a současně se otočit zády k typu obsahu, po kterém podle nás touží.
Tak jako Forbes „Scott Mendelson nedávno napsal:
Pokud by byl Disney prohlášen za monopol a rozdělil by se na tři společnosti, diváci by ho magicky nezačali vidět Stuber , Všechny peníze na světě nebo Letní slunovrat v divadlech hromadně. Měli byste několik „nových“ studií, která by všechna vyráběla filmy „Disneyho typu“, konkrétně druh konvenčních franšízových nabídek specifických pro IP a postavy, které nyní tvoří stereotypní vydání studia.
V tomto vakuu se Disney ukázalo jako nejlépe vybavené studio, které využívá měnící se divácké návyky publika. CEO Bob Iger stojí na čele a skvělá strategie získávání značky za posledních 15 let, která přinesla markýzová studia jako Pixar, Marvel, Lucasfilm - která se od doby, kdy byla získána, v celosvětové pokladně spojila za zhruba 34 miliard dolarů - a 21st Century Fox pod deštníkem Disney. Toto je nejlepší sbírka duševního vlastnictví v celém Hollywoodu. Marvel je nejvíce důsledně úspěšná tvorba v historii Hollywoodu; Hvězdné války je pravděpodobně nejuznávanější americkou filmovou franšízou; a Pixar je čtyřmístný zlatý důl vhodný pro rodiny. Vhoďte šťavnaté Foxe Avatar franšízové a Disneyho domácí animované a hrané divize a můžete vidět, proč vedou v éře, ve které diváci důvěřují pouze zavedeným titulům.
Měřítko je dnes v Hollywoodu zuřivostí a opakující se peněžní toky, tj. Pokračování jsou jádrem této strategie. Hnací silou akvizice společnosti Disney společností Disney byla touha lépe konkurovat Netflixu —Studium, které plynule řídí produkci i distribuci. Jediným způsobem, jak soutěžit s tímto typem vertikalizace, je hromadně rozšířit a rozšířit sféru vlivu. V době psaní tohoto článku Disney ovládá neuvěřitelných 38% domácí pokladny. Další nejbližší známkou za posledních 20 let je… Disney v roce 2016 (26,3%). Jedním z důvodů je to, že Disney se svou obrovskou válečnou truhlou IP, kterou musíte vidět, je nejvhodnější pro aktuální model vydání.
Před třiceti lety by multiplexy hrály všechny dostupné tradiční filmy, což kupujícím vstupenek dávalo v pátek večer spoustu možností na výběr. Nyní multiplexy hrají jeden nebo dva největší filmy na několika obrazovkách po celý den. To dále zdůraznilo význam otevíracího víkendu filmu, který je šitý na míru obsahu Disneyho dominujícímu v konverzaci. Pokud nevidíte zázrak nebo Hvězdné války kasový trhák, když se dostane do kin, propadnete spoilerové kultuře, největšímu strachu spotřebitele v době informačních sociálních médií. Avengers: Endgame zrušil veškeré chápání moderních debutů, když po vydání získal rekordních 357 milionů dolarů; 12 z 23 funkcí MCU vydělalo ve svých úvodních rámcích minimálně 100 milionů dolarů.
Síla společnosti Disney v tuto chvíli umožňuje řetězům divadelních silných ramen rozvětvovat se neslýchaným způsobem 65% z prodeje vstupenek . To z nich může udělat svého druhu tyrana, ale určitě ne nepřítele. Pokud to máš, chlub se tím, že?
Úspěch hry Mouse House měl na ostatní studia vlnový efekt, přičemž mnoho z nich po úspěchu MCU pronásledovalo svůj vlastní sdílený filmový vesmír. Prime real estate v plánu uvolnění se také stalo obtížnějším. Nikdo nechce soutěžit s Magic Kingdom, takže nepřátelská studia utíkají o víkendech, o kterých Disney již tvrdil, což komprimuje plán a ztěžuje soupeřovým stanům vzlétnout u pokladny.
Jakkoli bychom chtěli promítnout naše průmyslové obavy na zlého boogeymana, tvrdou pravdou je, že Disney jednoduše využívá výhod filmového prostředí, které pomohly diváci vytvořit. Prostě se jim teď daří lépe než všem ostatním.
