S rychlým nástupem umělé inteligence (A.I.) ovládly diskuse o potenciálních nebezpečích, která nová technologie představuje, odvětví od médií po finance. Ale pro Artechhouse, zážitkový a technologicky zaměřený umělecký prostor, A.I. představuje nástroj pro další lidskou kreativitu. Tento koncept bude formovat jeho nejnovější digitální výstavu, zkoumání toho, co lze vyrobit, když se člověk a stroj spojí.
Premiéra 1. prosince Svět AI-imaginace se bude skládat ze sluchových a vizuálních uměleckých děl vytvořených pomocí generativních algoritmů. „Doufáme, že dokážeme lidem poskytnout prostor, aby viděli potenciální pozitiva A.I. inovace v rámci uměleckého procesu,“ řekl Rio Vander Stahl, ředitel digitální strategie Artechouse Pozorovatel . „Pokud se tím cítíte ohromeni, je to zajímavý způsob, jak přijít a zažít to, co A.I. mohl nabídnout.'
Čerpání z existujících i vlastních generativních A.I. Artechouse využíval systémy jako Stable Diffusion pro 3D modelové animace a generativní adversariální sítě (GAN) pro animované textury, čímž vytvořil více než milion unikátních datových sad. Jeho titulní dílo, 20minutový vizuální zážitek, provede diváky šesti narativními scénami. Ty budou zahrnovat cestu kolosálními knihami a návštěvu GAN Mekky, scény, která čerpala inspiraci z futurismu architektky Zahy Hadid a surrealismu grafika MC Eschera.
Hlavní výstavu bude doprovázet šest doplňkových instalací, včetně jedné, která zachycuje obrazy návštěvníků a zpracovává je ve stylu obsahu výstavy. Mezitím zvuková scéna, kterou složil Mehmet Unal, aby doprovázela show, také hodlá využít A.I. a nové technologie.
Co je Artechhouse?
Svět AI-imaginace se bude konat v prostoru Artechouse na Manhattanu, 100 let staré kotelně umístěné pod Chelsea Market. Artechouse, který byl poprvé spuštěn v roce 2015 jako první národní galerie digitálního umění, využil různé technologické inovace na svých rozsáhlých výstavách, naposledy kresba z vesmírného teleskopu Jamese Webba a spolupracovníků z NASA vytvořit Mimo Světlo .
S důrazem na digitální evoluci, A.I. je již dlouho hlavní oblastí zájmu imerzivního uměleckého prostoru. V roce 2019 se jeho inaugurační výstava v New Yorku skládala z zakázky umělce Refika Anadola, jehož Strojové halucinace: NYC show použila technologii k prozkoumání města prostřednictvím mysli stroje. „Od té doby jsme na něm pracovali v různých kontextech, používali jsme ho jako umělecké dílo nebo ho vycentrovali jako ústřední bod,“ řekl Vander Stahl, který dodal, že vzhledem k neustále se měnícímu vývoji A.I. bude nadcházející výstava Artechhouse využívá nástroje, které dříve v tomto roce vůbec neexistovaly. 'Věda a technologie se vyvíjejí tak rychle, že nemůžete plánovat tak daleko dopředu.'
Jedna z dominantnějších obav ohledně A.I. je potenciál technologie nahradit pracovní místa a dokonce i umělci . Ale podle Vandera Stahla použití nástroje pro Artechousovu show vygenerovalo více spolupracovníků a pracovníků pro vývoj show než obvykle. A zatímco A.I. je využíván k rozšíření možností kreativity, projekt zůstává zcela řízen člověkem. 'Jsme jeho jádrem, řídíme vizi a řídíme realizaci,' řekl Vander Stahl. 'Není to nutně náhrada, ale z našeho pohledu je to evoluce.'
