„Do lesa“: Ellen Page a Evan Rachel Wood udělají domov ve tmě

Doufejme, že když pro nás světla nadobro zhasnou, jsme všichni stejně klidní jako rodina Do lesa, jeden z nejintimnějších a promyšlenějších pohledů na post-apokalypsu ve filmové paměti. Velká událost se odehrává v úvodních minutách filmu, který se odehraje zhruba za půl desetiletí v budoucnosti a hluboko v lesích severozápadního Pacifiku, asi 30 mil od nejbližšího města.

Výpadek elektřiny je výsledkem masivního celoevropského výpadku proudu neznámého původu. Teroristé? Přepracovaná mřížka? Film nabízí jen málo vodítka a rodina - Nell (Ellen Page), studijní seniorka ze střední školy; její starší sestra Eva (Evan Rachel Wood), oddaná tanečnice; a Robert (Callum Keith Rennie), jejich laskavý otec - alespoň se s tím alespoň trochu válí. Chytře pomocí motorové pily nastartují zastavený vůz a pomocí Brity doplní nádrž na toaletu. Nell pokračuje ve studiu, místo sítě používá hromádku starých encyklopedií a Eva pokračuje v tanci ve světle naplněném studiu připojeném k jejich modernistickému domu a hudbu nahrazuje natáčeným metronomem.

Vzhledem k tomu, že napájení zůstává vypnuté několik dní, týdnů, měsíců a více než rok, je nejen přechod na život bez technologie pro Nell a Evu náročnější, ale také Do lesa také ukazuje jeho skutečný záměr: vyprávět nejvyšší sesterský příběh. Naštěstí jsou dva vodiče pro tento úkol více než nahoře. To platí zejména pro Page, která ve filmu pracuje jako producentka poté, co objevila román Jeana Heglanda z roku 1996, který je založen v knihkupectví v jejím rodném Halifaxu v Novém Skotsku.

Jako Nell Juno herečka je zbavena řezného sarkasmu, který v minulosti tak dobře ovládala, a nakonec podá svůj emocionálně nejotevřenější a fyzicky nejnáročnější výkon. Od scény ke scéně se střídá od drceného přijímání tragédie po vzdornou, brokovnicovou odolnost. (Je to podivné a jakési zkroucené potěšení, když je jeden z nejotevřenějších veganů v Hollywoodu po zabití divokého kance.) Wood, jehož Eva je ve srovnání s nimi nevyzpytatelnější, činí hmatatelnou jedinečnou bolest tanečníka, který musí prosazovat ve svém umění bez pomoci hudby. (Její dramatická choreografie od kanadské tanečnice Crystal Pite slouží jako primární forma komunikace Evy.)

Obě mladé ženy mají během 15 měsíců, během nichž se příběh odehrává, celoživotní zkušenosti, včetně smrti, narození, sexuální intimity a sexuálního násilí. Není to však žádná Kübler-Rossianova cesta k emocionálnímu přijetí situace hrozné i nemožné pochopit. Místo toho spisovatelka a režisérka Patricia Rozema - kanadská filmařka vypráví příběhy emocionálně pichlavých mladých žen z jejího legendárního debutu z roku 1987 Slyšel jsem zpívat mořské panny do roku 2008 Kit Kittredge: Americká dívka, the Občan Kane filmů s panenkami American Girl - zvolí jinou cestu. Vypráví jejich příběh více minutovým a náročným způsobem, přičemž se zaměřuje na praktické detaily, když se začínající nováčci, kteří se kdysi stali závislými na webu, nejprve stali odbornými řezačkami a konzervárnami a nakonec postoupili k survivalist 2.0 a vymysleli, jak vykreslit kančí vepřové maso na výrobu mýdla, kterým se čistí oni sami.

Určitě existují chvíle Do lesa se může cítit jako trochu sloganu. Stejně jako podmáčené paprsky, které drží jejich dům, se jejich situace pomalu zhoršuje a nikdo ji nepřijde napravit. Po chvíli se člověk může cítit trochu jako Eva ve svém ateliéru a toužit po změně rytmu.

Ale i - nebo spíše obzvláště - během těchto bezútěšných a hraničních nudných úseků, síla sesterství podnítí život v příběhu, který zobrazuje koncové časy způsobem, který je mnohem více podobný tomu, jak je můžeme ve skutečnosti zažít, než cokoli, v čem vidíme Walking Dead nebo Válka světů nebo některá z nesčetných dalších vizí apokalypsy ovládaných muži. V rukou těchto dvou talentovaných a dobře uzavřených herců Do lesa dokazuje, že toto pouto je dostatečně silné, aby nás udrželo. Teď, kdyby to mohlo pomoci pouze při zapnutí této sítě ...