Ruská post-punková kapela ГШ (dříve známá jako Glintshake).Facebook Existují někteří z nás, kteří věří, že nervózní, jednoduchý, elektrický chvění a míchání a plivání a lízání a bzučení a zvonění a škytavka a hoi-hoi brzy Post-Punk je ideální hudba pro stinné salónní kluby s nízkými stropy ve střední části města.
Vzpomínáte si na ty tmavomodré místnosti, kde jsme se v nejlepším mládí temně točili a vytvářeli obrovské tlaky na ženy, které nosí přes punčochy příliš velké pánské košile? Část našich srdcí jsme nechali na takových místech, kde v našich myslích zasmušilý, neurčitě rockabilně vypadající DJ vždy hraje Ceremonii New Order, A Forest by the Cure a Pylon’s Cool.
První temný a krásný, hlasitý a šikmý, neprůhledný, ale nahý rozkvět post-punku (oh, 1979-1981) nám přinesl jedny z největších hudby naší doby . Co může být lepší než redukcionismus a energie punku ve směsi s aspirací na prostředí Pink Floyd-ish a sochařskou krutostí Velvet / Eno (Velveteeno?)?
Možná světový mír, ale bohužel to není realistické.
Zdravá dávka chvění, koktání Delta 5 nebo mazaná, vrtkavá arpeggia herci metody , ach, to je dosažitelný cíl.
Pro mě duch Post-Punk obsahuje podstatu rock ‚n‘ rollu: sexy, podivný, primitivní, kreativní, hlasitý, i když není, zoufalý, i když je arogantní. Skvělý Post-Punk vám dá pocit, že jste zamilovaní a zároveň cikáte na elektrický plot. V nejlepším případě je Post-Punk jako Eddie Cochran a Mondrian, kteří pořádají ve Weimaru v Berlíně.
Od počátečního výbuchu na počátku 80. let 20. století došlo u Post-Punk k občasným vzplanutí. Asi před půl deseti lety ve Williamsburgu se zdálo, že se každá další kapela snaží předvést, že by Spotify'd Monochrome Set a Chybějící židle -era drát; a samozřejmě, že celá ta věc shoegaze byla velmi úzce spjata s klasickým Post-punkem. Ale obecně mám pocit, že tento duch opadl, když se mladí američtí hudebníci vznášejí v zemi žádného žánru rybaření nikoho, protože se ptají, jestli je v jejich budoucnosti nějaké místo pro kytary, mnohem méně tvrdě zbité kosterní agro-umělecké bicí à la Hugo Burnham.
Ach, ale past na myši praskající a syčící zavrčení a mastnota požáru Post-punku se šílí živě a velmi, velmi dobře.
V Rusku to tak je.
V Rusku právě teď hromada kapel produkuje vizuálně nejatraktivnější, nejnaléhavější, nejdrsnější, nabitou a extatickou post-punkovou hudbu, jakou kdy za celou generaci vytvořil. 
Moskevská Lucidvox.Facebook
Je trochu zázrak narazit na tuto novou (ish) úrodu ruských post-punkových kapel; je to jako najít kout země, kde je vždy rok 1980, kde má Robert Smith stále krátké vlasy a kde stále česáte gramofonové obchody McDougall Street pro cokoli, co má ženskou basistku a vychází z Leedsu.
Následující odstavce nyní v žádném případě nejsou jakýmkoli způsobem organizovaným shrnutím poměrně mimořádné renesance post-punku, který právě nyní klesá v Rusku. Ani se nepokusím analyzovat příčiny a podmínky; Upřímně netuším, proč se to děje (možná Víra, chybí židle a Lilliput 45 se nějakým způsobem stal dostupným v bývalém Sovětském svazu někdy v pozdních dobách a vliv se nyní ujímá). [i]
Ale díky obhajobě některých přátel, kteří věnují zvláštní pozornost vzorům alternativní hudby po celém světě (na konci tohoto dílu je uznávám), jsem si uvědomil několik velmi, velmi zajímavých mladých kapel působících v Rusku kteří hrají klasický Post-Punk s vysokým třením, který je stejně dobrý jako jakákoli nová alternativní hudba založená na kytarách, kterou jsem ve věku slyšel.
Lucidvox je pozoruhodná kapela z Moskvy. Jsou to divný, mlhavý kříž mezi pláštěnkami a White Hills a člověče, nezní to dobře?
[soundcloud url = https: //api.soundcloud.com/playlists/303578328 ″ params = auto_play = false & hide_related = false & show_comments = true & show_user = true & show_reposts = false & visual = true width = 100% výška = 450 ″ iframe = true /]
Lucidvox rozpoutal tento vlnící se, vtipný, Plath-y druh obrazu a spojil ho s naprosto jedinečnou a poutavou hudbou, která je dobrodružná, dokonce hravá, ale velmi zatraceně dospělá.
Podivné, ohromující, dramatické, rozmazané, rozrušené, naléhavé a polokoherentní, písně Lucidvox často zní jako jedna z těch kytarových sólových sekcí Black Flag, -li bylo to a) nahráno v ruské pravoslavné církvi ab) bylo ve skutečnosti dobré (kytarová sóla Grega Ginna znějí jako hudební ekvivalent jedenáctého srovnávače, který se pokouší nakreslit napodobeniny MC Eschera na zadní stranu svého notebooku; ale Lucidvoxovy zkroucené , hadí, veselá / zlověstná hudba zní spíš jako lanové mosty přes propast mezi uměním a zlomeným srdcem).
Zároveň má Lucidvox zvědavý a atraktivní překryv Víra -era Cure, vliv, který je patrnější na jejich dřívější práci (Lucidvox má vydaná dvě alba; obě jsou uspokojivá a fascinující, ale nové díky interpolaci prvku stoner / fuzz / krautrock, který je v jejich dřívější práci méně patrný, je trochu okamžitější). Živé video ukazuje jim, jak vážně škubají na strunách a obchodují s rytmem a hlukem, a krásně to připomíná některé z radostně brilantních uměleckých hlukových pásem, které na začátku 80. let zabydlovaly okraje Lower East Side a Soho
Báječný Pinkshinyultrablast zní to přesně tak, jak byste si mysleli, že by mohla znít skupina Pinkshinyultrablast.
[bandcamp width = 100% height = 120 album = 3418785445 size = large bgcol = ffffff linkcol = 0687f5 tracklist = false artwork = small]
Hrají mucho-reverbní vrčení hi-energy shoegaze (představte si něco mezi Buzzcocks a Mew, s trochouJasně Ros, Stereolab a Slowdive také v nich), doplněné divokými, trippy a přeskakujícími éterickými melodiemi (jako by se Cranberries a Elastica spojily, aby vytvořily vesmírnou bublinkovou punku, nebo si představte únosy nedělí řetěz Ježíše a Marie ).
Pinkshinyultrablast jsou z Petrohradu a jejich jméno je odvozeno od album z roku 2002 kapelou Astrobrite ; ve skutečnosti sdílejí některé zvukové vlastnosti s blátem krupobití reverbu Astrobtite, ale Pinkshinyultrablast má divoké, infekční melodické srdce, které Astrobrite do značné míry postrádá.
Obě alba Pinkshinyultrablast jsou strašně zajímavá, i když mám raději první, Všechno ostatní záleží (druhý, Velkolepý , má velmi mírný stoner metal, který narušuje zaměření této již tak mlhavé kapely; první album je klasičtější Post-Pink, připomínající Passions nebo více punkrockové Cocteau Twins).
Pokud by ve státech existovala taková kapela, psal bych o nich v zásadě každý týden, protože tento druh rozmazaného, vířivého, whiplash ultra-popu je jako šílený crack.
[bandcamp width = 100% height = 120 album = 2343919766 size = large bgcol = ffffff linkcol = 0687f5 tracklist = false artwork = small]
V Moskvě je něco hluboce vzrušujícího Fanny Kaplan (kapela, ne člověk), kteří hrají - nebo spíše řve a štěpují - loping, nervózní, ultralimalistické napjaté rozostření textu, melodie a šumu, které téměř vzdorují popisu. Miluji to.
Fanny Kaplan se zdají poněkud zakořeněny v dobré ol 'No Wave, ačkoli kdybych měl vyškrábat bezprostřednější srovnání, pravděpodobně bych řekl, že to zní jako ESG napodobující sebevraždu a / nebo sebevražda napodobující ESG, což znamená, že mi připomínají trochu přechodná, i když poněkud nejasná kapela New York No Wave A kalhoty a trochu méně temný a naprosto brilantní VEN . Stejně tak Fanny Kaplan má jistou velmi skutečnou afinitu k basovým skicám kapel jako Pylon a (brzy) Oh Ok.
Protože jsem totální blázen pro ženy, které šíleně vynalézají minimální hluk se zdánlivě malým zájmem o tradiční strukturu nebo melodii, v některých ohledech je Fanny Kaplan z těchto kapel moje oblíbená; ale pokud nevykopáváte věc No Wave / performance art noise, možná nebudete zcela souhlasit.
[soundcloud url = https: //api.soundcloud.com/playlists/258981224 ″ params = auto_play = false & hide_related = false & show_comments = true & show_user = true & show_reposts = false & visual = true width = 100% výška = 450 ″ iframe = true /]
Konečně je tu GS (dříve známý jako Glintshake ), kteří mohou být nejslibnější z celé šarže a jsou bezpochyby nejbližší. [ii]
ГШ může být kapela, která by dala největší smysl americkým uším naladěným na semi-úhledný, škytavý, rádiem přátelský No Doubt přes Lene Lovich přes zvuk typu Au Pairs Post-Punk / New Wave. Mají zvláštnost raných Sugarcubes a jsou pevnější než rozzlobení / šťastní slinky.
Jsou také jasně superprofesionální, pokud jde o jejich výkon a zobrazování (abych znovu citoval No Doubt, připomínají mi, jak by No Doubt mohl znít, kdyby poslouchali DNA a Gang of Four místo Specials and the Selecter; take že jako výchozí bod, OK?).
Mohli by se v Americe stát velkými a mohlo by se to stát rychle a nějaký promotér nebo kapela by je sem měla dostat. Sakra, možná už mají. Co já vím? Většinu času trávím čtením o občanské válce a starodávném rádiu.
V jiné době, mám na mysli konkrétně 90. léta, by Gé byli za minutu podepsáni s významnou značkou a měli by ochutnávače jako Bowie, Thurston, J.T. Leroy nebo kdokoli o nich mluví, jako by byli bohové. V moderním světě jsem však stále viděl, jak ÉШ inspiruje stejný druh hysterie, jakou udělala Arcade Fire, když poprvé začali foukat a dupat spodní 48.
Vynikajícím výchozím bodem pro ГШ je živé video propojené níže; Musím říct, že pokud by toto video bylo album, bylo by to album roku, s rukama dolů.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=5dEyAzu3Nww&w=560&h=315]
Takže je tu to (a ještě mnohem víc, kterému se nebudu věnovat v tomto velmi krátkém přehledu). Což vše znamená, že pokud si myslíte, že vynalézavá, nepředvídatelná, napjatá a hluboce poutavá alternativní hudba na kytaru je věcí minulosti, děsíte se špatně; právě jste hleděli na špatnou stranu bývalé železné opony. Chytrý, umělecký, vzrušující a zběsilý kytarový rock je živý a kurva dobře, bez ohledu na to, co vám bylo řečeno.
Na závěr mi dovolte poděkovat dvěma lidem, kteří byli při této objevitelské cestě nepostradatelní: Alex Maiolo byl svědkem z první ruky Tallinský hudební týden , což byla skvělá velká vyjížďka pro mnoho nejmodernějších cyrilských post-punků; on je také kytarista v Lacy Jags , autor pro Tape Op, Reverb.com a Premier Guitar a jeden z kotev hudební scény Raleigh / Durham / Chapel Hill / Carrboro. Dal za úkol poslat mě na Lucidvoxe a zbytek následoval.
Za druhé, ale ne za druhé, John Robb, vůdce legendárního Membrány a muž za stejně legendárním webzinem Louder Than War byl dalším nepostradatelným zdrojem informací o tomto neočekávaném pokladu scény.
[i] Ve vydání ze dne 4. Ledna 2010 Newyorčan Rebecca Meadová (s velkým vtipem a artikulací) napsala, že používání termínů aughts k označení prvního desetiletí 21. století má kořeny v jazykové chybě, a to navzdory skutečnosti, že bylo dosaženo neochotné dohody o volání tohoto desetiletí tohle jméno. Beru to na vědomí kvůli všem začínajícím a / nebo argumentujícím korektorům. Mimochodem, pokud jste začínající korektor, mohu vám navrhnout kontakt The New York Times ? Zdá se, že jejich kdysi vážené noviny a webové stránky dokazují vysokoškolští stážisté ze SUNY Plattsburgh. Váš průměr NY Times díl obsahuje více chyb než papír šesté třídy na Monitoru a Merrimacku. Také jsem chytil tento obrovský překlep v NY Times druhý den: Tvrdili to Pwr Bttm „Ween třetí třídy, kteří jsou pašeráci než Danny Elfman a dívají se na plakát Franka Zappy a díky nimž vypadají jako oni by mohli být obři viscerální a upřímní, stojí za to si poslechnout jen proto, že používají rodově neutrální zájmena, a proto jste špatní člověk, pokud se vám nelíbí. To je překlep.
[ii] ГШ a Glintshake jsou v podstatě stejná skupina; ale po několika letech a několika albech jako Glintshake se skupina rozhodla opustit anglické texty, změnit svůj název na cyrilskou verzi „Glintshake“ a usilovat o uspokojivější, agresivnější, umělecký a méně kompromisní styl ovlivněný sovětským konstruktivismus a další záměrněji místní vlivy.
