Adam Driver a Keri Russell v Vypalte to .Matthew Murphy prodat mé zlato za hotové
Všechno staré je zase nové. Každý, kdo přijde do New Yorku a doufá, že uvidí nejnovější divadelní dílo, čeká velké zklamání. Zdá se, že Broadway je uzamčen v časové kapsli, depozitáři probouzení z minulosti, mnoho z nich bylo v okázalých, zavádějících produkcích (jako neutěšená nová country-western) vyhozeno mimo význam. Oklahoma! ), které existují pouze za účelem předvádění špatných režisérů se zálibou v tricích. Renovované muzikály vypadají méně zastaralé než dramata, ale nový sklon k nevýraznému dramatu Lanforda Wilsona, ale výjimečně dobře vyleštěný Vypálit to— hra z roku 1987, nyní s nerovnoměrným obsazením režiséra Michaela Mayera - si vysloužila protichůdné recenze, a to oprávněně.
Zápletka v kostce: Anna (Keri Russell), tanečnice, která se stala choreografkou a sdílí prostorný loft v centru Manhattanu (dokonale navržený Derekem McLaneem) se dvěma homosexuálními spolubydlícími, se právě vrátila z pohřbu své nejlepší kamarádky v New Jersey, oblíbený spolubydlící a bývalý taneční partner Robbie, který zemřel při nesmyslné nehodě na lodi. Stále je naštvaná na bezradnou rodinu svého kamaráda, takže si neuvědomuje, že je Robbieho místo homosexuála v moderním světě, takže si mysleli, že Anna je truchlící přítelkyně jejich syna.
Přihlaste se k odběru Braganca's Arts Newsletter
Po návratu domů, v bezpečí před toxickými předměstími, Annu utěšuje její další spolubydlící Larry (Brandon Uranowitz), moudrá reklamní agentka, a její přímý, pohledný, ale neurotický milenec, Burton (David Furr), scenárista, který nabídne jí v posteli útěk, který potřebuje, ale je tak soustředěný na sebe, že budí dojem, že je sexuálně naplněný, hlavně proto, že je v posteli sám se sebou.
Anna se právě začíná vyrovnávat s tragédií ztráty Robbieho, když se v 5:30 rozpoutá peklo s bouřlivým boucháním do dveří, které připouští monzun v podobě opilého staršího bratra Robbieho Pale (Adam Driver), který přešel most z Jersey, aby získal Robbieho věci. Bledý je obscénní, nepříjemný, bombastický motormouth, protože Driver ho tak hraje. Herec dostal nadšené recenze, které mě nechaly zmatené a velmi na končetině s pilou v ruce - podle mého názoru je jeho hlasitý, bouřlivý a nekvašený výkon to, co je v první řadě s touto inscenací.
Jak lituji divadelníků, kteří nikdy neviděli Johna Malkovicha v původní inscenaci z roku 1987, nebo dokonce vynikajícího Edwarda Nortona v roce 2002, kdy se znovu probudil film Off Broadway. Oba našli citlivost a bolest, kterou Pale před světem skrýval, a také brutální chování, které k němu Annu přitahovalo proti její vůli. Driver's Pale, odporný a velký jako strom, je samba jedné noty ve hře, která volá po jemnosti a nuance. Na Driveru není nic, co by inspirovalo sympatie nebo navrhlo materiál pro přítele.
Ve stínu svého chlípného a ohromujícího výkonu vypadá krásná Keri Russell v roli, která původně získala cenu Tony za Joan Allenovou, bezbarvou. Je strohá a záhadná, ale ani v jejím hraní není autorita. Možná se kvůli sexu drží, ale na Driverově interpretaci není nic erotického.
Hra je o tom, proč jsou dobré dívky, které to vědí lépe, destruktivně přitahovány k padouchům ze všech špatných důvodů. Někdy padouchům stačí plakat rameno, ale Driver’s Pale je takovým selháním v životě, lásce a zaměstnání, že produkci vyvede z rovnováhy. I když není napsán jako sympatická postava, v roli Paleho je stále mnohem víc, než si Driver pro sebe objeví. Během tří měsíců pokrytých sedmi scénami si Pale udělá půdu svým domovem, k úzkosti všech, včetně Anny, i když ona slábne a míří do ložnice pokaždé, když mu padnou kalhoty - což, v řidičově velkém zobrazení, dělá docela často.
Ve druhém aktu, který je příliš dlouhý, se Larry vrací z ubohých rodinných Vánoc v Detroitu, kde je míra sebevražd vyšší než v celé Skandinávii, aby našla Annu a Burtona, zpět ze silvestrovské párty s baccaratskými flétnami šampaňského, znovu zaútočit. zneužívající Pale a hra upřednostňuje komedii nad vývojem postav a nebezpečně se otáčí směrem k televiznímu sitcomu.
Vypalte to není největším dílem dramatika, který získal Pulitzerovu cenu - není na vysoké úrovni Pátého července nebo Talley’s Folly . Není to také hra o velkých problémech. Ale dokazuje to, jaký byl Lanford Wilson horlivým a vtipným pozorovatelem života.
Pro mladou generaci, která se poprvé účastní velkého divadla (ne veteráni), Vypalte to nabízí šanci vstřebat hru, která je založena na ladnosti a čistotě psaní namísto rozptýlení konceptu strašného slova. Neobsahuje žádné drama, intriky ani crackerjackovou akci a zdá se, že všichni herci jsou ve špatné hře. Ale i když tato inscenace nabízí více popela než plamenů, je to skvělá šance vyzkoušet, jak vzrušující je slyšet skutečné lidi, jak si říkají skutečné věci - rarita v dnešních divadelních vystoupeních. Vypalte to je stále seriózní, strhující a stojí za návštěvu.
