Stellan Skarsgård a Petr Kotlár v Malovaný pták , režie: Vàclav Marhoul.Filmy IFC Mluvíme nevýslovně? Vydávat svědectví o nesnesitelném? Budeme se dívat Malovaný pták?
Od loňského debutu na filmovém festivalu v Benátkách byla adaptace kontroverzního románu druhé světové války Jerzyho Kosińského z roku 1965 od českého režiséra Vàclava Marhoula označena za jeden z nejdrsnějších příběhů o lidské schopnosti extrémní krutosti, která kdy byla natočena, a ne nespravedlivě. . Ti, kterým se podařilo projít jedním ze tří projekcí na loňském září v Torontu - údajně Z nejméně jednoho z nich vyšlo 40 lidí - nebyli jen zjizveni brutalitou zobrazenou na obrazovce, ale také zpochybňovali hodnotu toho, že to sledovali.
Téměř tříhodinový film, který je nyní konečně k dispozici pro streamování, vypráví epizodickým způsobem děsivou cestu mladého chlapce (hraje ho Petr Kotlár s hmatatelnou osamělostí, která ztvrdne v ocelovém úbytku) napříč východoevropským venkovem, který byl transformován válečná mašinérie a všudypřítomnost zla do pekelné scény podobné Hieronymovi Boschovi.
Abychom uvedli na scénu barbarství a nelidskost, jíž je svědkem i přetrvává, film začíná tím, že chlapec běhá lesem s vačicím mazlíčkem a pronásleduje ho banda nájezdníků, kteří na něj zaútočí a zvíře zapálí; mimo to, že dítě dostává občas chleba nebo mísu se zelnou polévkou, to může být ta nejhorší věc, která se mu během filmu stane.
Teta, se kterou bydlí, se marně pokoušela skrýt před ruskými kozáky a německými SS a řekla mu, že útok byl jeho vlastní chybou, že šel sám ven. Poté, o několik scén později, náhle zemře a sama je pohlcena plameny.
Odtamtud chlapec putuje bez cíle z jedné nemyslitelné situace do další. Lékařka ho pohřbí až po krk, zatímco mu vrány vykukují na tvář. Muž nedbale odloží své noviny, aby ho porazil špičatou hůlkou, protože věří, že chlapec je Žid.
Vesničan, kterého hraje Julian Sands, mučí a znásilňuje, což je jeden z několika příkladů sexuálního násilí ve filmu. V době, kdy byl chlapec uvržen do jámy hnoje, se vzdal všech slov. (Primárním jazykem filmu je to, co produkční nazývá Slovanské esperanto , který Marhoul použil pro film, aby z vyobrazených zvěrstev nebyla obviňována jedna konkrétní země.)
Všechno toto nelakované zlo je zobrazeno se strašidelnou krásou a nekompromisním uměním. Záběry v 35mm černobílém provedení od mistra českého kameramana Vladimíra Smutného, každý snímek je úchvatný. 
Harvey Keitel dovnitř Malovaný pták , režie: Vàclav Marhoul.Filmy IFC
Existují připravené kusy - Židé unikající z vlaků směřujících do koncentračních táborů, jen aby byli zastřeleni v poli, nájezd na koni ruskými vojáky, který zanechává většinu lidí ve vesnici mrtvý -, které jsou stejně skvěle pojaté a namontované jako jakékoli akční sekvence vidět v posledních několika letech. Nejedná se však o druh akce, které bychom měli být kdy svědky: oběťmi násilí nejsou spolupracovníci a mnoho obětí jsou děti a dokonce i kojenci.
Dětský hrdina není žádný Huck Finn s trochou nevyužité rezervy trhliny, mazanosti a laskavosti, která mu pomáhá vytrvat. Svými zkušenostmi je poškozen a sám se dopouští odporných činů. Cesta jeho hrdiny, pokud ji má, je pozpátku do temnoty.
| MALOVANÝ VTÁK ★★★ |
Podobně, i když je film úchvatně filmový, scény na sobě nevycházejí směrem k emoční katarzi, jako by tomu bylo v jiných filmech. Jsou to nádherně vyleštěné, naskládané stavební kameny nelidství a zla, každý horší než ten další. Pokud by samotné obrazy nebyly tak úchvatně krásné, bylo by nemožné je odolat, což diváka ponechává v nemožném morálním rozpoložení svádění kinem, aby vydal svědectví o ostře jednobarevné degeneraci.
Takže znovu: proč se obtěžovat? Proč se do toho dostat?
Ve své mezníkové studii Trauma a zotavení, Dr. Judith Herman napsala ke studiu psychického traumatu je stát tváří v tvář lidské zranitelnosti v přírodním světě a schopnosti zla u lidí. Tvrdí, že dokonce uvažovat a diskutovat na veřejnosti o takových činech zkaženosti a jejich dopadu na lidskou psychiku je akt politického vzdoru.
Sledování Malovaný pták a čelit svým hrůzám uprostřed období úzkosti a otřesů, v nichž v současné době sídlíme, se cítí podobně jako akt odporu. Je to odpor proti samolibosti, zapomínání a morálnímu relativismu, který obklopil náš národní diskurz. Dále je to odpor k naší vlastní křehkosti a myšlenka, že to právě teď nezvládáme.
Marhoulův film, který získal deset cen Českého lva, silně argumentuje, že to nejen zvládneme, ale že musíme. Zlo je skutečné a neměnné. Kdybychom chovat se jako přihlížející - pokud předstíráme, že tím, že odmítáme hledat, tam není - že nás zlo pohltí.
