Sexy bestie Ochs (Günther Groissböck) zkouší své pohyby na maskovaném Octavianovi (Magdalena Kožená).Karen Almond / Met Opera nejlepší cbd olej pro psí záchvaty
Pro někoho, kdo má za sebou kariéru operní královna „Vždycky jsem měl trochu slepé místo pro jednoho z klasických gay / táborových operních favoritů, Richarda Strausse Rosenkavalier .
Velká část této antipatie, upřímně řečeno, spočívá v tom, že Metropolitní opera neslouží tomuto dílu dobře během tří desetiletí, kdy jsem v New Yorku. Oživení skladby různě zahanbila přítomnost dirigenta Jamese Levina (hlasitý, studený orchestr), sopranistky Renée Fleming ( gauche a sebelítost v ústřední roli Marschallin) a temperamentní inscenace Nathaniela Merrilla, jehož premiéra předcházela prvnímu přistání měsíce s posádkou.
Ve skutečnosti jsem musel jít až do Stuttgartu, abych našel uspokojivě promyšlený pohled na tuto zvědavou práci, část sexuální frašky, část krizového dramatu středního věku, část meta-přemýšlení o přechodu mezi romantickou a moderní dobou. Ale s velkou radostí mohu říci, že v pátek večer Met konečně otevřela oči kouzlu a moci Rosenkavalier v oživení, které přináší intelektuální přísnost a emocionální údery ve stejně ohromujících opatřeních.
Hlavním architektem tohoto triumfu je Simon Rattle, který zde demonstruje rozdíl mezi dirigováním opery a vedoucí opera: zdálo se, že každý prvek představení (i vizuální) harmonizuje s jeho brilantně energickým zpracováním partitury. V tomto příběhu mezigenerační romantiky (17letý šlechtic v aféře s princeznou ve svých 30 letech) Rattovo kinetické a kaleidoskopické použití partitury jasně naznačovalo triumf mládí na konci dne.
Není to tak, že by Rattleova tempa byla hektická, ale spíše to, že udržoval pohon i přes pomalejší a reflexivnější části partitury. Zdálo se, že 75 minut komplikovaného prvního dějství uběhlo, a dokonce i pozdější, hudebně nerovné závěrečné akty udržovaly pevně klenuté struktury. Největší pochvala, kterou mohu této interpretaci dát, je, že jsem si nikdy v téměř čtyř a půlhodinovém představení vůbec nemyslel, že s tím budu pokračovat.
Rattleova muzikálnost se uspokojivě synchronizovala s vtipnou produkcí Roberta Carsena, nyní ještě přesnější a smysluplnější, než tomu bylo na premiéře před dvěma sezónami. Inscenace splňuje úžasný úkol vzít klasiku, která měla premiéru v roce 1911, a transformovat ji do zrcadla pro naši vlastní dobu. Rosenkavalier vždy byl částečně satirou o toxické mužskosti (zuřivý baron Ochs zachází se svou mladou snoubenkou jako s movitým majetkem), ale Carsen rozšiřuje tuto kritiku na chování nominálního hrdiny díla, mladého Octaviana.
Posledních 20 minut prvního dějství opery je v zásadě sérií pokusů stárnoucí Marschallin mluvit o svých pocitech a ve většině inscenací tam Octavian jen stojí jako paušál, jak soprán vydrží. Ale Carsen nechá mladého muže hladit a pak upřímně hrabat svou milenkou, rozptylovanou jeho vlastními touhami. A tak sekvence hraje dvojnásobně uštěpačně: Marschallin jí nejen láme srdce, ale je také neslýchaná.
Kritika mužských privilegií se přenáší i do posledního aktu, kdy se Octavian obléká do tahu a žertuje s misogynistickým baronem. Místo parodování simpering panny, jako ve většině inscenací, zde Octavian hraje téměř děsivou úroveň sexuální agrese. S Baronem je tak šikovný a bezstarostný jako dříve s Marschallinem.
Ústředním bodem této interpretace je inovativní přístup basa Günthera Groissböcka k Baronovi, nikoli obvyklé kvílení roué, ale místo toho sexy bestie v nejlepších letech života. Baronovo hrubé nepřetržité tápání a leering zde není čistě komické, protože (pro jednou) nese silný náboj nebezpečí. Dokážete si představit, že jeho ošklivé příchody by občas fungovaly! (Dokonce způsobil, že jeden z jeho nejsilnějších okamžiků vypadal sexy: skákající sklouznutí přes saténovou přikrývku do rohu komorné na druhé straně Marschallinovy studiové postele.)
Pamatuji si, že Groissböckův hlas zazněl o něco dokonaleji, když zde tuto roli zpíval v roce 2017; je to stále velký, mužný zvuk, ale zdá se, že podivné nízké tóny v této chvíli jsou mimo jeho nejlepší rozsah.
Přesto mírně zastínil tři přední dámy opery. Magdalena Kožená vnesla do travestní role Octaviana svěží tón a nepřetržitou dramatickou energii, i když hlas zněl téměř celou dobu jen trochu recesivně za masivním Straussovým orchestrem. Lyrická sopranistka Goldy Schultzové se pěkně třpytila jako geniální Sophie a ona s nevkusným kouzlem hladila vysoko položená fráze Prezentace růže.
Zajímavějším umělcem byla debutující sopranistka Camilla Nylund v komplexní roli Marschallinů. Naštěstí vypadá i zní jako popis postavy: krásná a inteligentní žena ve středním věku. Po více než dvou desetiletích aktivní kariéry její perleťový soprán pochopitelně vykazuje drobné známky opotřebení. Ke konci prvního aktu byla na vrcholu v intimních, reflexních monologech a její mírně chladné zabarvení naznačovalo patricijské zdrženlivost i ve chvíli emocionálního průlomu.
Několik dalších debutů také zneklidňovalo, zejména Markus Eiche, mocný a asertivní baryton jako hejtující otec Sophie Faninal, a Alexandra LoBianco, která je v divokých skokech a vlnách přiřazených k flutterské dueně Marianne pevná.
Pozdní sopranistka Leonie Rysanek, slavná interpretka Marschallin, jednou popsala ideální herecký styl této zvědavě dojemné komedie: Jedno oko je mokré a druhé oko suché. Ten komplexní vliv přesně popisuje moji reakci na to Rosenkavalier : hořkosladká nostalgie po minulosti překrytá zářícím optimismem pro budoucnost společnosti, která ji představila, Metropolitní opery.
