Frances Beatty ve své kanceláři v galerii Feigen, obklopená pracemi Ray Johnsona (Foto: Emily Assiran pro Braganca). Frances Beatty žije v rozlehlém bytě na Upper East Side, kde se cítí polovina muzea, polovina domova. Zákoutí je spousta, stejně jako rodinné fotografie, knihy a podlahové desky, které příležitostně vrzají. Ale také ve svém domě, který sdílí se svým manželem Allenem Adlerem, žije ohromující umělecká sbírka, kde jsou sochy a obrazy vystaveny způsobem, který se neliší od toho, jak by si člověk mohl uchovat suvenýr z rodinné dovolené. V bytě, stejně jako jeho majiteli, srší charisma.
Takže když paní Beatty, která je prezidentem společnosti Richard L. Feigen & Co. o několik bloků níže na východní 69. ulici, letos v létě otevřela své dveře Bragancau, nebylo žádným překvapením, že jsme začali prohlídkou. Obchodník rychle položil studenou sklenici brusinkového stříkače zrádně poblíž skupiny zarámovaných otisků starých mistrů a rychle se pustil do příběhů o získávání západních bronzů a lebek ze 17. století, z nichž některé byly položeny na starožitném stole u předních dveří. Není odkrytý ani centimetr prostoru na stěně.
Máme mimořádně excentrickou sbírku, řekla paní Beatty a ukázala na leptání Goya visící poblíž Picassa, Cindy Sherman, a pak celou zeď děl podzemního konceptualisty Ray Johnsona, který je často nazýván nejslavnějším neznámým umělcem. Tato umělecká sbírka,
Když jí Richard Feigen řekl, že by mohla být skvělou obchodnicí s uměním, Frances Beatty řekla: „Myslela jsem si, že je to jako být drogovým dealerem - to je hrozné.“
postavená se svým manželem více než 30 let, je díky druhému oku jen obchodník, který vidí tolik, co všechno může mít. Paní Beatty, která byla ve vedení poválečného a uměleckého oddělení na konci 20. století ve Feigenu od doby, kdy do galerie vstoupila v polovině 80. let, zasvětila velkou část své kariéry práci se jmény jako James Rosenquist (také blízký Frank Stella a zesnulý Ray Johnson.
Poté, co paní Beatty studovala historii umění na Vassaru, byla před generací na správné cestě, aby se stala profesorkou na své alma mater. Ale zatímco nástup do oddělení byl velkou ctí, řekla, byla také svobodná dívka, která bude žít v Poughkeepsie. V té době jí Richard Feigen, pravděpodobně přední prodejce národů s obrazy starých mistrů, který chtěl rozšířit své podnikání do novějšího umění, nabídl práci.
[Richard] řekl: „Myslím, že byste mohl být skvělým obchodníkem s uměním.“ A pomyslel jsem si: „To je jako být drogovým dealerem - to je hrozné,“ zavtipkovala paní Beatty a oblékla si limetkově zelené šaty a dobrou ránu suchý. Ale jakoby jsem žil docela dlouho z ruky do úst, pomyslel jsem si: ‚Zkusím to. '
Bylo to v roce 1986, kdy před dny Larryho Gagosiana a spol. Pan Feigen tryskal přes rybník na Concorde, významném uchazeči o aukce v Evropě a USA (byl téměř prvním člověkem v uměleckém světě s mobilní telefon), zprostředkování obchodů pro muzea a magnáty. Ve skutečnosti mělo jméno Feigen v uměleckém světě 80. a 90. let takovou váhu, že se dokonce objevil jako sám ve filmu Olivera Stonea Wall Street . Pan Feigen popsal paní Beattyovou v telefonátu Bragancau jako jednoho z nejcitlivějších a nejschopnějších obchodníků, jak ví. S využitím nejvyššího komplimentu uměleckého světa dodal: Má velmi dobré oko. Chuck Close a Anna Banana Bez názvu poštovní umělecké dílo, c. 1980 (Foto s laskavým svolením Richard L. Feigen & Co / Ray Johnson Estate).
Některá z mnoha děl v osobní sbírce paní Beatty, která sahá až po venkovský dům, jsou od přátel. V hlavní místnosti visí například obraz Jamese Rosenquista, který nazval paní Beatty velmi dynamickou osobností, která byla svědkem mnoha a mnoha uměleckých událostí ve světě. Existuje mnoho kreseb, protože paní Beattyová je roky spolupředsedkyní kreslířského centra v centru města, vyznamenáním a oddaností, které jí od této instituce vyneslo Cenu ředitele.
Možná nejbližší srdci obchodníka je však její báječná skupina Ray Johnsons. Ve skutečnosti jen zřídka došlo k užší umělecké vazbě mezi obchodníkem a umělkyní, jejíž majetek nyní zastupuje.
Avantgardní umělec narozený v Detroitu, který studoval na Black Mountain College a potuloval se tam jako John Cage, byl aktivním hráčem newyorské umělecké scény v 50. a 60. letech. Snad je nejlépe známý svým poštovním uměním. Tato kolážová díla ve stylu Dada, kterých Johnson vytvořil stovky (ne-li tisíce), byla původně rozeslána na malý seznam adres, který zahrnoval umělce jako Chuck Close a John Baldessari. Příjemci byli hravě povzbuzováni, aby přidali k dílům, změnili je jakýmkoli způsobem, který si přáli (někdy existovaly pokyny, jako je například přidat vlasy Cher a pak se vrátit odesílateli, nebo jen předat dál). Na konci svého života Johnson vytvořil mezinárodní hnutí poštovního umění v rozsáhlé síti. Ray Johnson s Andy Warholem (foto s laskavým svolením Billy Name).
Po celá desetiletí pomáhal Johnsonův magnum opus formovat vlastní kariéru paní Beatty ve Feigenu. Snažil jsem se dělat show 14, 15 let. Zoufale jsem to zkusil, řekla paní Beattyová. Ale Ray byl úplně nepolapitelný. Johnson, velký samotář, jen zřídka souhlasil s výstavami a nechal paní Beatty a pana Feigena, aby mu neustále dvořili.
Po celou dobu, co jsem ho zastupoval, nebylo snadné se k němu dostat. Chtěl být plachý a temný, doložil pan Feigen. [Ale] Frances se do jeho práce velmi zapojila, než se ke mně připojila, a považujeme Ray za jednu z hlavních postav poválečného období.
Tragicky si umělec vzal život v roce 1995 ve věku 67 let pouhým potápěním do vody v přístavu Sag Harbor a plaváním na moře.
Nyní má Johnsonovo umění - v současné době v hodnotě mezi 12 000–150 000 $ - trochu času. Poštovní zásilka společnosti Johnson je součástí nadcházejícího bienále performančního umění Performa 15 - Frances k nám přišla a nyní je v naší kanceláři hromada pošty po celém stole, poznamenává zakladatelka společnosti Performa RoseLee Goldberg. (Chcete-li se projektu účastnit, přejděte na adresu performa-arts.org .) Takže posmrtně jeho archiv nadále roste.
The New York Časy nedávno nazval své podpisové umění jako sociální platformu pro jednoho člověka pro před internetovou dobu a minulý rok se konaly čtyři výstavy jeho práce pouze v New Yorku. Je to v nemalé míře díky snahám paní Beatty jako prezidentky Ray Johnson Estate.
Podle nadšeného tónu, který paní Beatty používá k diskusi o své práci, vidí rostoucí odkaz Johnsona jako jeden z jejích největších úspěchů. Po jeho smrti to byla paní Beatty, která měla za úkol česat archivy. Zobrazuje to, co po sobě zanechal, jako jeskyni Aliho Baby a hojnost materiálů, příběhů, uměleckých děl a předmětů, s nimiž se nechala hrát, nakonec vedla k dokumentu z roku 2002 Jak nakreslit zajíčka . Ale i když to bylo kritikou oslavováno, obchodník rychle poukázal na to, že musí žebrat, půjčovat a krást, aby na to získala peníze. Jinými slovy to byla práce lásky.
Když Braganca navštívil paní Beatty ve své poměrně velkolepé kanceláři v horním patře galerie Feigen, byla uprostřed jejich výstavy Please Return To: Mail Art z archivu Ray Johnson. Přes stěny bylo roztaženo nespočet kusů Johnsonova poštovního umění: jedna koláž zobrazovala drtiče brambor matky Freda Astaira, další dopis adresovaný voskovému muzeu Madame Tussauds v Londýně. Jim Rosenquist a Elaine de Kooning Pošta bez názvu
umělecké dílo, c. 1980 (Foto s laskavým svolením Richard L. Feigen & Co / Ray Johnson Estate).
Vzhledem k tomu, že Johnsonův archiv stále roste, paní Beatty nevidí konec v nedohlednu, pokud jde o věnování jejího času Johnsonovu odkazu. Ray byl po roce 1974 velmi samotářský, a proto byl nazýván nejslavnějším neznámým umělcem. Postupně se ze světa paradoxně stáhl, když psal všechno toto mailové umění, řekla, když na nás tlačil hrst šablon poštovních umění Ray Johnson. Stále existují pole, která jsme neotevřeli.
Díky typu umění, které dělal, ale co je důležitější, typu lidí, které znal, umění Ray Johnson žije dál. Frances Beatty je na to hrdá.
