VIDEOTento film byl vždy o tom, že se Pete naučil, proč byl jeho otec ochoten tuto oběť přinést, takže jsem opravdu rád, že tento film je způsob, jak diskutovat o tom, jak všichni bychom měli být vděční, že jsou mezi námi ti, kteří se dostatečně starají o to riziko . Když jsme natáčeli tento film, shledal jsem velmi silným být kolem všech těch lidí. V reálném životě byla Peteova sestra zdravotní sestra, jeho matka byla zdravotní sestra, jeho otec byl hasič a spousta otcových přátel byla součástí našeho poradenského týmu. Jeho nejlepší přítel John Sorrentino byl konzultantem a hercem ve filmu a vystavil nás všechny něčemu, co jsme si měli více vážit celý náš život. To jsou nejlepší lidé. Jsem tedy šťastný, že film vyjde, a je to o tom. Je to o něčem, o čem všichni přemýšlíme.
Co je to s Petem Davidsonem, kvůli kterému jste chtěli s ním pracovat? Je tak zábavný, jak jen člověk může být. Je opravdu chytrý, má obrovské srdce a máme spoustu zábavy při společné práci a také spoustu věcí, které je důležité prozkoumat. Byl tu důležitý příběh, který se měl pokusit přijít na to, jak to tady vyprávět, a Pete je jedním z mála lidí, kteří by měli odvahu do toho bez váhání skočit. Je to velmi čestný a transparentní člověk. Chce se podělit. Chce pomáhat lidem. Chce lidi bavit. Celá zkušenost byla velmi pozitivní a stalo se to jen kvůli jeho ochotě prozkoumat celý tento materiál.
A jsem tak rád, že se zdá, že na něj lidé reagují, protože když se díváte na film, i když je fiktivní, existují určité okamžiky, kdy se mu podíváte do očí a uvědomíte si, že tento okamžik nemůže být upřímnější, právě teď nesleduji žádný film. Právě teď něco sdílí a je to velmi silné.
Četl jsem s vámi rozhovor v Zábava týdně nedávno ve kterém jste řekli, že nejlepší druh filmu pochází ze skutečného života, který rezonuje jako pravdivý, na rozdíl od vysoce pojaté komedie, která se může cítit vymyšlenější. Ano, mám rád, když můžete říct, že to lidé myslí opravdu vážně, že to není produkt. Víte, že někdo něco sdílí a v tomto případě sdílí s publikem tu nejosobnější věc za celý svůj život. Pro mě jako diváka nebo posluchače hudby je to vždy dárek, když uslyšíte píseň a víte, že ji vykopali ze svého nejhlubšího místa. Proto mě umění pohltilo nejvíce.
Jak se rozhodujete, kde určíte hranici mezi faktem a fikcí, když píšete poloautobiografický film? Snažili jsme se, aby to bylo velmi jednoduché: Takto by mohl vypadat Peteův život, kdyby nenašel komedii, když mu bylo 15. Postava je lenoch, ztratil se a nemá žádnou motivaci. Pete je v reálném životě pravý opak. Je to někdo, kdo v 15 začal chodit na mikrofonní noci a do 19 let byl velmi zavedeným silným komikem, takže jádro filmu není vůbec pravdivé, protože Pete je na Sobotní noční život . Nediví se, co bude dělat se svým životem. Ale zároveň musel Pete zpracovat ztrátu svého otce a to, jak to ovlivnilo jeho rodinu, a tak některé podrobnosti toho, co se tato postava učí, jsou podobné lekcím, které se Pete naučil v minulosti. Chtěli jsme najít způsob, jak uznat 11. září tak, jak by existovalo v prostředí hasičské zbrojnice, říká Apatow o Král Staten Islandu . Když jsme navštívili všechny hasičské zbrojnice, všimli jsme si, že všude jsou fotografie a články. Na snímku: Hasiči kráčejí směrem k newyorskému Světovému obchodnímu centru, než se zhroutilo poté, co do budovy 11. září 2001 narazilo letadlo.Jose Jimenez / Primera Hora / Getty Images
Ve filmu ztratí postava Pete Davidsona Scott Carlin otce hasiče při požáru hotelu. Ve skutečném životě Pete ztratil otce hasiče v 11. září. Ve filmu jsem si všiml, že hasičská zbrojnice má ikonická fotografie Steel Standing, pořízeno v Ground Zero záchranářem a fotografem Anthony Whitakerem visícím na zdi. Chtěli jsme najít způsob, jak uznat 11. září tak, jak by existovalo v prostředí hasičské zbrojnice. Když jsme navštívili všechny hasičské zbrojnice, všimli jsme si, že všude jsou fotografie a články. Nebylo to, jako by se to snažili minimalizovat, protože to bylo před 19 lety. Dávají si záležet na tom, aby to udrželi v popředí jako způsob, jak si uctít své kamarády, takže jsme si mysleli, že je důležité zahrnout tento detail. Pro nás jsme nechtěli film natočit 11. září, protože je to tak obrovský předmět. Ve filmu jako je tento, který má být o zármutku jedné rodiny, je téměř příliš mnoho zápasit, ale vždy jsme si mysleli, že diváci vědí, o čem to vlastně mluvíme.
Vzhledem k autobiografickým vazbám, došlo k nějakým obzvláště silným momentům, kdy byl Pete na place? Myslím tím opravdu všechno, to, jak se pohybuje ve fiktivním světě, bylo vždy sdílením toho, jak se pohybuje v určitých situacích, a vždy najde způsob, jak být opravdu zábavný, i ve chvílích, kdy si myslíte, že neexistuje žádný způsob dostat komedii odtud. Také víc než téměř kdokoli, s kým jsem kdy pracoval, není ve skutečnosti komikem, který je zábavný, protože mluví určitým způsobem nebo komunikuje vtipy. Je to všechno charakter. Vše o jeho práci ve filmu je o této osobě, kterou vytvořil. U některých lidí všechno, co říkají, vychází z jejich úst jako vtip. Mluví jen vtipy, takže tenhle je pro mě úplně jiný, protože když jsme stříleli, ani jsem nevěděl, jak by to bylo vtipné. Ani jsem si nebyl jistý, jak pro něj psát. Tam byla skutečná křivka učení, aby bylo možné pochopit, odkud pochází jeho humor.
S komediálním pozadím několika vašich herců kromě vašich vlastních, kolik improvizace bylo na place? Na scénáři jsme pracovali opravdu velmi dlouho a potom jsme na zkouškách hodně zkoušeli a improvizovali, pak jsme prováděli revize a četli tabulky a další revize a další zkoušky a pak dále v den, kdy jsme natočili scénář, řekli jsme si, dobře, pojďme si trochu zahrát. Je to rozhodně mix, ale najímám všechny herce a herečky, protože mám pocit, že mohou celkově do filmu velmi přispět. Nikdo tam není jen proto, aby četl řádky. A improvizace není jen pro komedii. Je to také pro drama. Některé z nejlepších emocionálních okamžiků byly na scéně improvizovány, protože chcete vytvořit prostor pro něco jiného. Když máte tyto skvělé herce a herečky, chcete zjistit, kam je jejich instinkty zavedou. Bylo by šílené nedat jim ten prostor. Najímám všechny herce a herečky, protože mám pocit, že mohou celkově do filmu velmi přispět, říká Apatow. Nikdo tam není jen proto, aby četl řádky. Na snímku: Margie Carlin (Marisa Tomei) a Scott Carlin (Pete Davidson) v Král Staten Islandu .NBC Universal
Zatímco film je o zpracování a uzdravení, musel být i pro Peta psaní filmu očistné. Ano, protože tyto typy filmů vyžadují hodně hledání duší a to je pro lidi vždy dobré. Také se to nedělá v terapii. Děje se to v příběhových relacích. Dělá se to s přáteli, takže máte velmi upřímné rozhovory o své historii a o tom, jak se ve vás cítila. Na konci procesu většina lidí přesunula něco, co ze sebe uvízlo.
Pokaždé se zdá, že pro zúčastněné kreativní lidi to bylo opravdu dobré. Chcete, aby to byl katarzní zážitek, ale také se bojíte, protože pokud si dovolíte být tak zranitelní a film je hrozný, je to opravdu špatné a trapné. Musíte to vytáhnout, nebo je to pro někoho nejhorší typ selhání.
Potenciálně traumatizující. Přesně ano!
Je snadné se zaseknout naše nejtěžší pocity. Váš film ukazuje, jak je důležité tyto pocity cítit, ale také je zpracovat. Absolutně. Jde o to, jak obtížné je zpracovat pocity, když se stane něco velmi překvapivého a tragického, a jak to může doznívat po celá léta a desetiletí, a Pete byl velmi odvážný, aby si vzal nějaké zkušenosti ze svého života a proměnil jej ve fiktivní příběh, ale také velmi emocionálně pravdivý příběh o některých bojích, které musel překonat strašnou ztrátou. Dříve jsme na place vtipkovali, že se jedná o milostný příběh mezi Petem a Billem Burrem, říká Apatow. Na snímku: Scott Carlin (Pete Davidson) a Ray Bishop (Bill Burr) v Král Staten Islandu .NBC Universal
A bez ohledu na to, jaké jsou konkrétní ztráty, všichni máme ztráty v životě. Ano, každý má tyto ztráty. Okolnosti jsou různé, ale všichni je máme a je velmi těžké se s nimi vypořádat a udělat z nich komerční americké komediální drama, které hovoří o zármutku a zkoumá tyto problémy velmi hluboce. Byla to skutečná příležitost natočit ten druh filmu, který dnes není příliš často financován.
I když je film velmi zábavný a zábavný, je to v tradici filmů, které jsem vždy miloval Podmínky náklonnosti , který zápasil s většími nápady. Každý se snaží navázat spojení a najít způsob, jak milovat jiné lidi, a naše poškození to mnohokrát komplikuje. Část tohoto filmu je o tom, jak se Peťova postava snaží rozhodnout, zda je ochoten přijmout novou otcovskou postavu. Dříve jsme na place vtipkovali, že se jedná o milostný příběh mezi Petem a Billem Burrem, a to je určitě důležitá součást příběhu. Můžeme se nechat na holičkách a nechat se zranitelnými a nechat dovnitř lásku?
Jeho postava je poněkud paradoxní, protože se chce spojit s lidmi a být viděn a milován, a díky jeho ztrátě se s ním silně vcítime, ale také má zavedeny obranné mechanismy, které mohou lidi odtlačit. V přívěsu filmu je zahrnuta scéna, kde mu jeho romantický zájem říká, že normální lidé se zbláznili, když se s ním potulovali. Je okouzlující, ale také má bolesti. Je nafoukaný i potřebný. Občas je maniakální a myslím si, že publikum má kořeny v tom, aby našel způsob, jak dát dohromady své hovno. Cítíte ho, ale zvládne toho hodně a myslím si, že všichni víme, že lidé jako tenhle se vzpamatovávají a mají problém se uklidnit a přijít na to, o co jde, a získat dobrý solidní přístup k jejich životům. I když je tato postava velmi specifická pro aspekty Peteova života, když ukážeme film, hodně mladých lidí se v něm a jeho bojích skutečně vidí. Mezi mladými lidmi je spousta úzkosti a deprese, mnohem víc než dřív. Existuje mnoho důvodů, proč, a někteří lidé si myslí, že to má co do činění se závislostí na sociálních médiích a technologiích a srovnáváním se všemi na světě. Je mnohem těžší být mladým člověkem, než když jsem byl dítě, takže si myslím, že způsob této postavy je relativnější, než jsme si mysleli, když jsme natáčeli film.
Berete jeho postavu na odpovědnost, ale děláte to se soucitem. Myslím, že všichni bojují. Na internetu je nabídka, která se mi opravdu líbí. Je to něco jako: Každý, koho vidíte, prochází něčím, o čem nic nevíte, takže buďte laskaví nebo řekněte v tomto smyslu. Věřím, že. Jedním z důvodů, proč rád natáčím filmy, je to, že je to způsob, jak ukázat jednoduchý lidský boj nás všech, kteří se snažíme, aby náš život fungoval. Proto obvykle [ve svých filmech] nemám velké předpoklady, protože si myslím, že ty nejjednodušší věci v životě mohou být velmi těžké a všichni to sdílíme. Mluvil jsem se svým terapeutem a on říkal, že proto v buddhismu první věcí, kterou říkají, je život, je utrpení, ale druhou věcí je, že se stejně musíte snažit být šťastní. A myslím, že všechny moje filmy jsou o tom na určité úrovni. Pete Davidson dovnitř Král Staten Islandu .Mary Cybulski / Universal Pictur - © 2020 Universal Pictures
dobrá manželka premiéra sedmé sezóny
Jedním ze způsobů, jak se Peteova postava vyrovnává se svou emocionální bolestí, je tetování. Zdá se, že je trochu závislý na fyzické bolesti a emocionálním uvolnění při tetování. Ano ano. Svět tetování bylo něco, o čem jsem nic nevěděl. Nemám tetování. Jsem Žid, jsem chlupatý, to lidé jako já nedělají. Vyžaduje příliš mnoho holení a jít proti našemu náboženství. Ale Pete miluje tetování a tetovací umělce, ale je tu také prvek pro něj a pro některé lidi, kteří si dávají tetování, kde je to forma kontroly. Je to způsob, jak vyjádřit své pocity, je to způsob, jak ovládat jejich bolest, a mysleli jsme si, že je vhodné, aby to byl jeho sen usilovat o svou kreativitu pomocí tetování, ale nikdy se nesnažil, nikdy se nenaučil, jak to udělat, a ne Nezdá se, že by měl kázeň dělat to, co by bylo zapotřebí ke skutečné kariéře. Opět platí, že to je opakem Peta, [který] byl člověk, který byl posedlý, když byl malý, jak být komikem.
Jeho postava si také chce udělat kariéru z toho, že je tetovacím umělcem, takže se zdá, že si dělá kariéru z toho, co je v podstatě mechanismem zvládání, což je také to, co se zdá, že mnoho komiků, včetně Pete, udělalo s humorem. Myslím, že to platí pro mnoho umělců. Rozhodli jsme se psát, režírovat nebo říkat vtipy jako způsob pokusu o pochopení světa a reality. Vždy si myslím, že bez ohledu na to, jaký je film, na nějaké úrovni ho dělám, protože se snažím něco naučit nebo si musím něco říct. Myslím, že se všichni podíváme na hasičskou zbrojnici v našem sousedství a jdeme: ‚Už jsem někdy spadl? Už jsem někdy vešel a pozdravil se? ' -Judd ApatowNBC Universal
Co jste se tímto filmem pokoušeli naučit nebo říct? Velmi mě zajímalo natočit film o oběti. Po celá léta jsem hledal příběh, který byl o tom, a nevím proč. Jen mi jednoho dne došlo, o čem nepíšeš? Nepíšeš o oběti. Píšete o lásce a lidech, kteří se pokoušejí spojit, ale nepíšete o oběti, a já jsem v té době myslel na vojáky a pracoval na nějakých dalších nápadech, ale musela tu být část mě, která chtěla myslet na tyto lidi kteří žijí na vyšší morální úrovni a hodně jsem se dozvěděl o tom, co je opravdu důležité, když jsem byl při natáčení tohoto filmu.
Souvisejícím způsobem jsem zjistil, že jsem sledoval a oceňoval hasičská vozidla, jak projíždějí způsobem, jaký jsem před pandemií neměl. Vyčnívají pro mě ještě víc kvůli jinak prázdným ulicím. Jistě, myslím, že se všichni podíváme na hasičskou zbrojnici v našem sousedství a jdeme, Už jsem někdy propadl? Už jsem někdy vešel a pozdravil mě? Opravdu vás nutí změnit celý váš vztah s těmito lidmi. Mluvil jsem s hasičem a řekl jsem, že vím, že spousta hovorů se týká věcí, které nakonec nejsou tak náročné. Může to být někdo, kdo zakopl nebo někdo nemůže najít svého mazlíčka. Je to nepříjemné?
A ten chlap se na mě podíval a řekl: Judde, vím, že to zní banálně, ale rádi pomáháme lidem. A věděl jsem, že na sto procent mluví pravdu, a bylo to krásné.
Tento rozhovor byl upraven kvůli délce a jasnosti.