Hlavní Umění Joseph Kosuth nikdy nechce, aby jeho umění bylo „něčím hezkým, co visí na vašem gauči“

Joseph Kosuth nikdy nechce, aby jeho umění bylo „něčím hezkým, co visí na vašem gauči“

Jaký Film Vidět?
 
Joseph Kosuth, „Existential Time # 18“, 2020, Teplý bílý neon, hodiny s přidaným neonem a zrychlení, namontované přímo na zeď.© 2020 Joseph Kosuth / Society Rights Society (ARS), New York Zdvořilost: Sean Kelly, New York



Dvě různé konfigurace hodin lemují stěny galerie Sean Kelly, každá s citacemi od významných myslitelů, každá vypráví jiný čas, když se ručičky hodin pohybují různou rychlostí v obou směrech.

Přemýšlejte nadčasové nabídky a čas mimo kontrolu.

Zde je ukázka od německého filozofa a kritika Waltera Benjamina: Šedá vrstva prachu zakrývající věci se stala jejich nejlepší částí.

Na Skypu z Říma diskutoval Joseph Kosuth, přívětivý a svárlivý ve věku 75 let, k názvu své show Existential Time, která běží u Seana Kellyho až do 24. října. Lidé, kteří ji viděli, řeknou, že je to docela precizní, řekl, Přehlídka se měla otevřít právě v době, kdy New York zavedl pandemická omezení, ale musím za to uznat pana Becketta, řekl Kosuth.

Samuel Beckett, tedy absurdní irský spisovatel (1906–1989), jehož hra Čekání na Godota postavila dva bezdomovce na prázdnou scénu a očekávala něco nebo někoho, kdo není nikdy identifikován a nikdy nepřijde.

Cítil jsem se obzvláště blízko k němu a jeho myšlení. Moje práce od mládí byla projektem o smyslu, jak dáváme smysl. Beckett čelil otázce nedostatku smyslu, řekl Kosuth. Joseph Kosuth fotografoval v Brooklynském muzeu v roce 2017.Foto Aurora Rose / Patrick McMullan přes Getty Images








Existenciální čas, poznamenal, je úvahou o tom, jak dáváme smysl zkušenostem z našich životů.

Přehlídka měla být zahájena u Seana Kellyho 26. března. Když to omezení znemožnila, Kosuth, který žije převážně v Londýně, opustil své newyorské studio pro dům v lesích, který vlastnil jeho synovec v západní Severní Karolíně - krásný, medvědi na předním trávníku.

Letos v létě žil na Airbnb v Římě v očekávání, že bude hledat bydlení v Benátkách.

Kosuth byl postavou v konceptuálním umění od svých dvaceti let, kdy získalo Muzeum moderního umění Jedno a tři židle, 1965, dílo, které se skládalo ze židle, fotografie židle v plném měřítku a definice pojmu židle ve zveřejněném slovníku. V roce 1969 publikoval Umění po filozofii , útok na klasické pojmy estetiky.

Zdobení stěn bohatých lidí není tam, kde nápady žijí a umírají. Duchamp jednou řekl: „Hloupý jako malíř.“ Nikdy jsem nechtěl být hloupý, řekl.

Takové komentáře nejsou tím nejlepším způsobem, jak si získat přátele, alespoň ne mezi malíři. To nezabránilo jeho práci v vstupu do soukromých sbírek a muzeí po celém světě.

Moje práce nyní platí pro stejné principy, jako když jsem s ní začal Jedno a tři židle . Dívali jsme se na umění a dívali jsme se na kulturu jako na pasivní spotřebitele. Chtěl jsem umění, které by lidi přimělo myslet si, že dílo by se ve skutečnosti dalo dohromady a dotáhlo do mysli diváka, vysvětlil. Moje přehlídky to vždy dělaly, a proto neměly úspěch ve třídě dekoratérů interiérů. Pohled na instalaci Josepha Kosutha: Existenciální čas v Sean Kelly, New York, 10. září - 24. října 2020.Fotografie: Jason Wyche, New York Zdvořilost: Sean Kelly, New York



co je nejlepší volně prodejná pilulka na hubnutí

Kosuth také zůstal s neonem jako prvkem své práce, i když byla k dispozici spousta nových způsobů osvětlení objektu. Bruce Nauman velmi laskavě v katalogu své práce řekl, že jsem to udělal tři nebo čtyři roky před ním, řekl: Nestává se často, aby umělci byli tak upřímní.

A Kosuth poznamenává, že jeho práce se pro akademiky stala krmivem pro disertační práci.

Fajn, řekl, když se vracíme k tématu trhu s uměním, poptávka po umění je jako mít starého patriarchu, který chce, aby byla žena krásná a těhotná a naboso, a neměl co říci. Něco hezkého, co visí nad vaší pohovkou.

Vždy jsem proti tomu byl, dodal důrazně, když se umění redukuje na kravatu přes gauč, tím to končí. Začíná atrofovat a podléhá chuťové dynamice módy.

To mi nedělal příliš mnoho přátel, zejména mezi umělci, poznamenal.

Odporoval si však Kosuth? Zde byl muž, který zakotvil v pozorování neonového Waltera Benjamina, že šedý film prachu zakrývající věci, se stal jejich nejlepší částí, a poté odsoudil atrofii u jiných objektů. Nebyl šedý film prachu jedné osoby atrofií jiné osoby?

Jo, řekl s úsměvem, je tam hodně na co myslet.

Citáty na stěnách u Seana Kellyho nejsou jeho prací, říká Kosuth, ani hodinami a několika obrazy na stěnách. Říká, že jeho práce je v prostoru mezi nimi: Nejsem v podnikání s koblihami, jsem v podnikání s koblihami, říká, a opakuje tak pozorování, které dělá už léta.

Samuelovi Beckettovi se tato linie mohla líbit.

Články, Které Se Vám Mohou Líbit :