Fleetwood Mac.Youtube
Fleetwood Mac Pověsti , tento intenzivní, intimní a poutavý zázrak, který často považujeme za samozřejmost, dosáhne tento týden 40 let.
Je důležité, abychom tento hvězdný úspěch oddělili od absurdní doby, ve které byl učiněn.
Ti z nás, kteří jsme dost staří na to, abychom si pamatovali sedmdesátá léta - nebo spíš, když se z poloviny sedmdesátých let stala pozdní sedmdesátá léta, ta neoslnivá doba, kdy bláznivý, zběsilý optimismus dvoustého výročí pronikl do výpadků a požárů 1977 - může být příliš rychlé na to, aby se dalo odložit Pověsti s dalšími gargantuánskými leviatany z éry Jimmyho Cartera / Ohmygoda - levný trik-na-půlnoci, tj. prostě to všechno hodíme do koše s první bostonské album , Sekaná Bat z pekla , Frampton ožívá nebo Hotel California , a být s tím hotový?
Ale Pověsti nic z toho nemá. Je to mnohem lepší než to.
Pověsti může mít místo v našich zkušenostech ze sedmdesátých let, ale zkušenost ze sedmdesátých let nám nic neříká Pověsti.
Pověsti není prakticky nic jako jakýkoli současný rekord, ať už mainstreamový nebo alternativní.
Jak je to divné?
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=sKj1EFeU-cM?list=PL8sYBBep5yX1oL56TUgme-O2ld5Ne7M3q&w=560&h=315]
Pověsti bylo 11. studiové album Fleetwood Mac, vydané téměř deset let po debutu Fleetwood Mac. Kolik kapel dosáhne tohoto vzácného místa ve sladkém a nadšeném ovzduší multiplatinové, rekordní komerční Arcadie - tím méně dosáhne umělecké transcendence! - na svém 11. albu? Bože můj, to bylo jejich 11. studiové album. Jejich páté, šesté, sedmé a osmé album se ve Velké Británii ani nezmapovalo. Pouhé dva a půl roku před vydáním byla skupina považována za tak komerčně neviditelnou, že se jejich manažer pokusil vyslat na jejich místo podvodníky .
Dosud Pověsti není jen devátým nejprodávanějším albem všech dob, je to adamantský umělecký počin, který si zaslouží být zmíněn, když diskutujeme o The Greatest Albums of All Time - a zaslouží si odstranění ze všech hloupých kulturních konfet, které jsou obvykle směru a měla by být zkoumána s velkými, milujícími detaily. [i]
Pověsti je starý, milý a komplikovaný přítel, který je zajímavější pokaždé, když s nimi mluvíte. I když vám řeknou příběh, který jste slyšeli 88krát, najdete nějaké nové detaily, nějaký nový úhel, nějaký nový zvrat nebo důraz, který jste si nikdy nevšimli.
Nejprve ale pár slov o fascinujícím příběhu Fleetwood Mac a cestě, která je vedla Pověsti.
Kolem roku 1974 nebyl žádný důvod si myslet, že komerční budoucnost Fleetwood Mac bude jasnější než budoucnost Savoy Browna, Renaissance nebo Fairport Convention (abychom jmenovali tři další důvěryhodné a velmi oblíbené počiny anglického původu, které by mohly hrát střední a malé / střední v USA a umisťují se na střední a nižší příčky grafů USA). Více matoucí, do roku 1974, Mac zamíchal přes překvapivou řadu změn v sestavě a hudebních stylů.
Mezi jejich formací v letech 1967 a 1970 byla Fleetwood Mac roztržitá, zápalná bluesová a boogie kapela, která byla průkopníkem některých proto-metalových triků (měli také zálibu v těch směšných a občas i elegických). Posluchač, který poprvé slyšel Mac brzy, by je mohl ne zcela nepřesně spojit s Garym Clarkem Jr., Stevie Ray Vaughanem nebo Creamem. [ii]
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=X0U-eef6OyQ&w=560&h=315]
Kvůli porozumění kde Pověsti pochází, náš příběh skutečně začíná v roce 1970, kdy Danny Kirwan - původně druhý kytarista a třetí zpěvák - se ukázal jako spoluvůdce kapely. Kirwan do mixu vložil prvek téměř pastoračního folk-popu, který proměnil Macův boogie churn na platformu pro jemné a intenzivní výlety do smutného modrého popu.
Krátce nato se ke skupině přidala Christine Perfect, altová zpěvačka podmáslí s téměř bolavou citlivostí (a klávesistka s velkou zručností), která dále podporovala přechod bluesového Macu do kapely s folk-popovým a art-folkovým podtextem (některé jsem popsal toho v kus, který jsem napsal pro Braganca v listopadu 2015 o Danny Kirwanovi; nalijte si Clamato a vodku a přečtěte si ji). [iii]
Počáteční předzvěst velkého úspěchu Mac v polovině 70. let lze najít na dvou albech Mac, kterým dominují Kirwan / Christine McVie, Budoucí hry (1971) a 1972 Holé stromy . [iv] Těžký a fascinující Kirwan opustil Mac na konci roku 1972.
Americký kytarista a zpěvák Bob Welch se k Macu připojil včas Budoucí hry a je snadné - příliš snadné - identifikovat to jako nedílnou součást cesty Pověsti ; Myslím, že toto je falešná vlajka. Někdo by mohl říci, že gumové popové písničky potřísněné tabákem jako Sentimental Lady (z roku 1972) Holé stromy ) náhled Macova mega-zlatá budoucnost, ale myslím si, že Welchovy lstivé, mrkající, bledé pokusy o kalifornské zavrčení a FM bong-blues jsou v příběhu Mac odlehlá. Ve skutečnosti je to jednoduchost a melodičnost Christine McVie a elegantní zármutek Dannyho Kirwana, který předvídá budoucnost Mac jako jemný, ale přesvědčivý hořkosladký makramé-and-satin pop stroj. [proti]
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tIARC-2ji6I?list=PL89EB68BCF49203DA&w=560&h=315]
První album Fleetwood pro Mac je nepochybně rozpoznatelné jako moderní album pro Mac z roku 1974 Hrdinové se těžko hledají . To je do značné míry díky Christine McVie, jejíž materiál kombinuje britskou post-folkovou touhu se snadno uchopitelnou rytmickou a akordickou strukturou, která připomíná Všechno musí projít -To byl George Harrison.
McVie láká a ovlivňuje příspěvky Hrdinové ukázat, že Pověsti -era Mac byla docela dobře formulována ještě předtím, než se Lindsey Buckingham a Stevie Nicks dokonce přidali ke skupině, a nemyslím si, že by za to měla dostatečnou zásluhu. Myšlenka, že Mac bude kapelou, která kombinuje jednoduché, stoupající, bolavé a dosažené, je do značné míry darem Christine McVie a náznaky toho vidíme již v 70. letech Christine Perfect album.
Lindsey Buckingham a Stevie Nicks se k Fleetwood Mac připojili na konci roku 1974 a jejich první album s kapelou, 1975 Fleetwood Mac , dosáhl čísla 1 (doposud nejvýkonnější album Mac v Americe bylo Hrdinové , který dosáhl č. 34).
Myslím, že je fér to říci Fleetwood Mac je jednoznačně beta verze Pověsti. Spíše dramaticky, během první sekundy Fleetwood Mac , potkáme zastřižený, škytavý hyperpop Lindsey Buckingham. Buckingham zní, jako by Andy Partridge psal písně pro Cowsills, nebo možná jako nějaký svatý kříženec mezi Davidem Byrnem a Harrym Nilssonem; jeho úvodní salva Fleetwood Mac Zní to téměř mimozemsky, spojené s budoucností nové vlny nebo se slunnou žvýkačkou Rubinoos nebo Paul Collins (i když s tím neustálým, zvláštním překrytím téměř Orbisonova stylu Americana). I přes 41 let později to stále překvapuje.
I když najdu Buckinghamovy písničkářské příspěvky Fleetwood Mac tenký, jeho styl, jeho přítomnost, jeho agresivní a přesně synkopovaná hra na kytaru a jeho jednoduché, ale vědecké vedení jsou vždy nablízku a jasně směřují do (blízké) budoucnosti. [my]
A pak je tu Rhiannon.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=2b9BpunsVmo&w=560&h=315]
Na dráze čtyři z Fleetwood Mac , med a opium byly nality na budoucnost kapely v podobě tohoto naprosto působivého černého světla a tlukotem písně Eve cigaretové kočky. Samotná píseň byla ve skutečnosti dávkována v opiu a přeslazeném heřmánkovém čaji, protože ve své původní podobě (živě, ale nikdy nezaznamenaná Buckinghamem a Nickem) byla Rhiannon téměř dvojnásobná rychlostí, měla téměř jižní rock - ish twist a Nickova svůdná vrčení je nahrazena téměř Joplinovým vytí.
Tento přechod je velmi důležité si uvědomit, protože poskytuje vodítko o genialitě jádra Fleetwood Mac / pověsti -era kapela : Fleetwood Mac má něco (ať už jde o půvab a záři McVieho nebo pulz Bullet Train-Clean Micka Fleetwooda a Johna McVieho), které provazují a spletou Rhiannon a dělají to snové a téměř dokonalé.
Nakonec dorazíme k Pověsti, vydáno rok a půl poté Fleetwood Mac.
Jedním z určujících aspektů Pověsti je klaustrofobie. Sonic klaustrofobie, to je. Domnívám se, že to poskytuje kontext pro všechny jeho úspěchy.
Zvuky zapnuté Pověsti jsou těsné, uzavřené a do značné míry chybí prostředí. To je pro kalifornskou mega-popovou kapelu sedmdesátých let prakticky jedinečné (i když je to častější u punkových nahrávek, které se v současné době vyrábějí ve Velké Británii).
Prostředí - význam, doslovné prostředí, jako je reverb, přítomnost a povědomí posluchače o velikosti místnosti, ve které kapela vystupuje - je nesmírně podceňovaná a důležitá kvalita. Prostředí posluchačům hodně telegrafuje o tom, jak jsou do zážitku zapojeni. Vytvořením tohoto mistrovského díla virtuálního prostředí, zapnuto Pověsti Fleetwood Mac dělá epos (ta úžasná aranžmá, ty úžasné písničky, ta úžasná vystoupení) intimní a osobní. Je to velmi tvrdý trik. 
Fleetwood Mac.Youtube
Každý posluchač, i když poslouchá album v sociálním prostředí nebo v davu, ho slyší, jako by šlo o příběh, který se mu právě vyprávěl. Kvůli tomu, Pověsti Cítí se téměř jako zhuštěný epos, uspořádaný do palce svého života, ale nikdy neztrácí pocit malého elektrického souboru.
Toto intimní prostředí také poskytuje fascinující prostředí pro Buckinghamovy intenzivně řízené kytarové party, které jsou zastrčené tak úhledně do mixu, že nevykazují své peří, s výjimkou intenzivního zkoumání; objevovat hloubku a detail Buckinghamovy kytarové práce Pověsti je jako velikonoční vajíčko, nebo jako vyjmutí lupy a nalezení modlitby Páně napsané na boku tyčinky s nanukem.
Pokud toto těsné, intimní prostředí poskytuje kontext Pověsti , Mick Fleetwood a John McVie poskytují rámec. Nemohu to dostatečně zdůraznit: Za veškerou chválu, kterou můžeme nashromáždit na Lindsey Buckingham a lesklá jablka, která dává před posluchače, za veškerý obdiv, který mohu vyjádřit k vřelé a expresivní genialitě Christine McVie, za veškeré uznání, které mám mít sexy, nadržený hlas Stevie Nicks a krajkový, falešný kult, který se kolem ní objevil, myslím, že důvodem jsou Fleetwood a John McVie Pověsti je Pověsti.
Napjatí, výkonní a naprosto bez jediného pruhu, kde trvají na pozornosti, vystoupení Micka Fleetwooda a Johna McVieho na Pověsti je téměř dokonalý. Protože Fleetwood se z velké části vyhýbá nárazovým činelům, často drží čtyři rytmy na tom a hraje pevně zašroubovaný hi-hat, jeho bubnování je často téměř neviditelné; ale to jen znamená, že dělá něco velmi, velmi dobře. Nenapadá mě žádný anglický bubeník, snad s výjimkou krále relace Bobbyho Grahama, který hrál s takovou směsicí ekonomiky a síly. [příjdeš] 
Fleetwood Mac.Facebook
Basista McVie, i když si je jistě vědom změn akordů, hraje Fleetwood více než hraje Fleetwood Mac; což znamená, že téměř plynule odráží stabilní, tlustý, plochý kopový buben, ostrý léček a tepové rytmy hraní Fleetwood. Podtrhuje změny akordů a hraje přesně s Fleetwoodem a na jeho vrcholu. Přístup rytmické sekce ponechává fenomenální prostor pro kytary a vokály, aby se rozšířily, emoce, hučení, harmonizace, záblesky a chug. Upřímně řečeno, myslím, že výkon Fleetwooda a Johna McVieho je zapnutý Pověsti je jedním z největších rytmických sekcí v délce alba v historii rocku, přesto na sebe nikdy nepřitahuje pozornost.
Poslechněte si celou poslední čtvrtinu Don’t Stop. Přesně v době, kdy se 99 procent bubeníků, ať už mrtvých nebo živých, pokouší vrhnout do skladby nějakou odrůdu, rohlíky nebo časově náročnou energetickou podporu, zůstává Mick Fleetwood neochvějně loajální a stálý téměř metronomické motorice vysoký klobouk / snare beat, který hrál celou skladbou. Kromě Tommyho Ramoneho, Klause Dingera nebo již zmíněného Grahama nevím o žádném jiném bubeníkovi, který by se rozhodl.
Na úspěších Lindsey Buckingham je něco Pověsti který se vymyká snadnému popisu. Odkud pochází tento dárek, tato schopnost točit melodii na úrovni Harryho Nilssona / Briana Wilsona přes akordy Farmer John s přesností Becker / Fagen (přesto, aniž byste se ponořili do jazzového pastelu Capelya od Steelyho Dana)? Je to prakticky jedinečné, skoro jako kdyby Jeff Lynne produkoval Monkees, nebo Mutt Lange produkoval Association, nebo Phil Ramone produkoval Captain Sensible (hej, to je dobrý nápad).
Kdo jiný, kromě nádherných zvláštností jako Jason Faulkner, R. Stevie Moore nebo Sean O’Hagan, věnuje tolik pozornosti tomu, aby byl ten nejsladší pop tak velmi, velmi správný, a pak to dělal znovu a znovu?
Pokud jde o Christine McVie, podmanivá melodická melancholie její post-folku / pre-Kate Bushe (často její modrá sladká běda mi připomíná Nicka Drakea, který nasměrovala Hope Sandoval), poskytuje nádherné lilkující noční světlo Buckinghamovu pyšnému dunění slunce. 
Stevie Nicks.Facebook
Pokud jde o Stevie, je to Stevie, řekl Nuff a já mám velmi rád Stevie Nicks, ale kupodivu bych tvrdil, že je tím nejprostornějším prvkem, Pověsti „Geniální. Existuje jako veřejná tvář tohoto extrémně dobře vyladěného stroje, ale převody fungují dobře i bez ní. Vlastně si nejsem jistý Pověsti obsahuje Stevieho píseň o polovinu lepší než Rhiannon nebo její mimořádné Krásné dítě Kel .
Pověsti byl jediný zářící okamžik. S Kel, mimořádné souborové hraní, které si uchovalo Pověsti soustředěné a důsledné mouchy z kolejí, a to je pravděpodobně důvod, proč jsou nejlepší okamžiky Kel patří Nickům a Christine McVie, protože na rozdíl od Buckinghama stále myslí a chovají se jako členové kapely. [viii]
Buckingham pracuje Kel je sakra dobrý (vím, že se nemýlím, je skoro stejně dobrý jako cokoli, pro co napsal Pověst s), ale nezní to jako Fleetwood Mac. Zní to jako Lindsey Buckingham. Nic tam není Pověsti , ani jeden pruh, to nezní jako Fleetwood Effing Mac . [ix]
Fleetwood Mac Pověsti je dárek, který stále dává. To, co bylo generačním prubířským kamenem, se postupem času stalo mistrovským dílem hodným podrobné analýzy; je stejně radostné, když je slyšíte ve sluchátkách 21. století, jako to bylo, když se hrálo na přehřátém stereu na nějaké mlhavé párty na střední škole. Vyrostl s námi a bezpochyby v tom bude pokračovat. 
Fleetwood Mac.Youtube
[i] Zpověď: Zbožňuji Pověsti, ale není to ani moje oblíbené album Fleetwood Mac. Dávám přednost oběma Kel a Holé stromy , a pokud se chystám sundat svou těžkou myslitelnou čepici a jen odhodit hlavu a trochu se zakřičet - a ne pěkný pohled - raději bych si poslechl živá alba, která Mac nahrál na Boston Tea Party v roce 1970.
[ii] Zakladatel a původní vůdce Fleetwood Mac, kytarista a zpěvák Peter Green, poněkud zvráceně pojmenoval kapelu ne po sobě, ale po své rytmické sekci, bubeník Mick Fleetwood a basista John McVie.
[iii] Perfect, která v roce 1970 vydala jedno vynikající album, které musíte mít, by byla známá jako Christine McVie, když se připojila k Fleetwood Mac.
[iv] To není zcela pravda - v materiálu napsaném Kirwanem ze 70. let existují určité náznaky Pec dům - ale jak moc zatraceně chcete, abych to udělal?
[proti] Když už jsem to řekl, zde jsou čtyři docela důležité věci, které je třeba si u Boba Welcha všimnout: Nejprve zavádí myšlenku, že Mac by mohl přežít jako kapela s jednou kytarou, což je koncept, který by byl nemyslitelný jen před dvěma lety, kdy kapela tři kytaristé; za druhé, nutí skupinu, aby se přestěhovala do Kalifornie, a to je obrovské; zatřetí, jeho odchod koncem roku 1974 připravuje půdu pro historii; a konečně, vzhledem ke všem mimořádným a poškozeným postavám, kteří byli ve Fleetwood Mac (skupina měla 16 řádných a aktivních členů), je zajímavá statistická nepravděpodobnost, že pouze tři z nich - Bob Welch, Bob Brunning a Bob Weston - měli zemřel.
[my] 1975 Fleetwood Mac je ve skutečnosti druhým studiovým albem pro Mac s titulním názvem; kapela, plivající, šedá, debut Chicago-via-Soho, vydaný v roce 1967, má také název Fleetwood Mac .
[příjdeš] Pokud to z nějakého bizarního důvodu čte Mick Fleetwood, rád bych se ho zeptal, jestli ten nesmírně důležitý a nedoceněný Bobby Graham ho ovlivnil.
[viii] Podle mého názoru je druhou nejlepší skladbou v celém katalogu Fleetwood Mac třpytivá, strašidelná Never Makes Me Cry od Christine McVie Kel. První, pokud vás zajímalo, je Albatross, nebeský instrumentál z roku 1968, který je jednou z největších nahrávek, jaké kdy byly pořízeny.
[ix] Buckinghamova sólová práce v 80. letech je tak pohlcena touhou být vnímán jako předčasné dítě ve třídě (kvalita evidentní Kel, i když nikde Pověsti ) jako téměř univerzálně neposlušný. Jeho sólový katalog z 80. let je plný vtipů a studiových chichotů, které se v té době musely zdát chytré, ale pravděpodobně zněly zastaralé, rušivé a zbytečné, než se Buckingham dostal na parkoviště. Tato věc je ukázkovým příkladem toho, o čem jsem se vždy zmiňoval o SMPTE Code Syndrome - když někoho tak úplně fascinují všechny ty malé zvuky, které může mixážní pult dělat, že úplně ztratí přehled o tom, co tyto zvuky k písním přispívají. Ale nic z toho není Pověsti , ani jeden jota.
