Z Opera .Erick Oh Dva chaotické přechody moci v roce 2017 inspirovaly k dokončení bývalého animátora Pixaru Ericka Oha Opera . V Americe, kde se Oh narodil, se Donald Trump stal 45. prezidentem Spojených států. V Jižní Koreji, odkud Ohova rodina pocházela, byl prezident Park Geun-hye obviněn z korupce.
Dokončení osmiminutového krátkého filmu trvalo čtyři roky, ale jeho dopad je důrazný. Poté, co už cestoval po světě, aby promítal na festivalech až do Texasu, Cannes, Londýna a Hirošimy, Opera dnes večer bude soutěžit o Oscara za nejlepší krátký animovaný film.
Pohyblivé dioráma zachycuje cyklický cyklus dne a noci ve společnosti podobné mravencům uvnitř pyramidy. Rozvíjejí se různé scénáře Opera V sousedních 26 místnostech: nahoře sedí král a roste tuk z nekonečné zásoby jídel vychované řadou služebníků. Na bocích dál, pracovníci neúnavně připravují jídlo a palivo, aby udrželi cyklus v chodu.
Lidé ve Pixaru mě znali jako chlapa, který vždy dělá něco šíleného. Pokud tedy existuje výstřel, který vyžaduje myšlení ihned po vybalení z krabice, často ke mně přišel.
V hlubinách leží klíč, který by zapadl do zámku na špičce pyramidy. Předpokládáme, že jeho otočení přeruší opakující se cyklus - ale pro každého, kdo pracuje samostatně, je mimo dosah. Místo toho, aby se spojili, aby zlepšili svůj dosah, najde hluboká dolní komora levý a pravý bok pyramidy, namalovaný proti sobě červenou a modrou barvou, ve vzájemné válce. Lidé umírají; místo nich přicházejí nové; cyklus pokračuje navždy.
S animovanými prvky vhodnými pro rodiny s dětmi, freskami Hieronymous Bosch a touhou zvýšit povědomí o nedostatcích naší společnosti v reálném světě, která tuto práci informuje, je Ohovo komplexní umění plné nuancí. Braganca hovořil s hlavním tvůrcem před 93. cenami Akademie, které se tento měsíc odehrály, aby získal přehled o tomto velkolepém projektu vášně. 
Erick Oh, 2015.Florian Voggeneder / Flickr CC
nejprodávanější prášky na hubnutí
Pozorovatel: Gratuluji k nominaci na Oscara, Ericku. Co vás inspirovalo stát se animátorem?
Erick Oh: V každé třídě je vždy jedno dítě, které miluje kreslení, a já jsem byl tím dítětem. Inspirovali mě všechny klasické filmy od Disney Kráska a zvíře a Aladin. Stále vím, jak nakreslit džina - nakreslil jsem ho milionkrát, když jsem byl dítě.
Vystudoval jsem výtvarné umění a poté jsem získal magisterský titul na filmové škole na UCLA. To mě vedlo k tomu, že jsem začal v Pixaru v roce 2010 jako stážista.
Na čem jste konkrétně pracovali ve společnosti Pixar?
Byl jsem tam téměř sedm let a pracoval na filmech jako Inside Out, Finding Dory a Kokosový ořech. Lidé ve Pixaru mě znali jako chlapa, který vždy dělá něco šíleného. Pokud tedy existuje výstřel, který vyžaduje myšlení ihned po vybalení z krabice, často ke mně přišel.
Absolutní vrchol mé kariéry ve Pixaru je Hledá se Dory - Animoval jsem chobotnici Hanku. Nakonec jsme chodili do akvária třikrát nebo čtyřikrát studovat chobotnice, abychom zjistili jeho charakter a pohyb. Hank byl nejdražší postavou v historii Pixaru - kombinace nejmodernějších technologií a těchto krásných, flexibilních a organických chapadel všude.
Pracujete ještě dnes pro Pixar?
Ve Pixaru strávíme zhruba čtyři nebo pět let s týmem 500 umělců, abychom dokončili funkci. Můžete oslovit široké publikum něčím, co je opravdu přitažlivé, ale já jsem jen jedna jeho část, nemusí to být nutně můj vlastní příběh.
Odešel jsem vyprávět svůj vlastní příběh. Práce na nezávislém projektu má jiný pocit odměny, protože design, příběh, každý pixel jsou ode mne.
Po odchodu z Pixaru jsem natočil několik různých filmů, včetně [nominovaných na Oscara] Dam Keeper série, s některými bývalými kolegy Pixaru. Natočil jsem také několik reklam, několik nezávislých filmů a teď Opera .
Opera dokončení trvalo čtyři roky. Jaké byly některé z největších výzev?
Měl jsem vlastní denní práci - stejně jako mnoho jiných umělců. Dělali jsme to v noci a o víkendech. To bylo těžké.
Byly chvíle, kdy jsem měl pocit, že jsem příliš ambiciózní, ale nikdy jsem se nemohl vzdát kvůli tomu, co se kolem nás dělo ve světě. Hnutí Black Lives Matter, hnutí Yellow Jacket v Paříži a poté Hongkong v Koreji, otázka znečištění. Cítil jsem se, jako bychom byli všichni zaseknutí a nevyvíjeli se tak nějak. To mě posílilo.
Proč je film nazván Opera ?
Původ slova Opera ve skutečnosti znamená práci, společnost, práci. To už naznačuje, co se můj film snaží říct. Ale jak to funguje, je to stejně jako hudební opera - existuje tolik lidí v harmonii, jako když orchestr spolupracuje.
Odkud jste se inspirovali ve stylu a struktuře Opera ?
Šel jsem do Sixtinské kaple, když jsem byl opravdu mladý na rodinném výletu. Stalo se to hluboko do mého srdce, takže když jsem navrhoval Opera přišlo mi to nevědomky.
Věděl jsem, že nemohu mluvit o lidském životě a společnosti prostřednictvím konvenčního formátu vyprávění, protože je tak široký a složitý. Je to něco, co se v průběhu historie navěky opakuje.
Nástěnné malby a fresky od lidí jako Bosch nebo Michelangelo skutečně zachycují historii a podstatu lidstva. Bude se konat festival, ale pak budou lidé zabíjeni a bude válka. Opera je jen moderní verzí jednoho z těchto obrazů. Konec navazuje na začátek a všechno se děje najednou. Tak vidím společnost.
V pyramidě je 26 různých místností. Některé z nich jste izolovali na své stránce Instagram, abyste zvýraznili různé aktivity v rámci cyklu. Jsou nějaké scény zvlášť důležité?
Nechci divákům příliš věnovat vedení - vy jste ten, kdo vytvoří váš vlastní příběh, pokud rezonují určité momenty nebo viněty. Sekce s názvem „Crepi Il Lupo“ je však obzvláště kritická, protože v dnešní americké společnosti se potýkáme s mnoha rasovými problémy.
Postavy v Opera představují celou lidskou rasu. Proto je design tak obecný - může to být kdokoli. Ale postavy na této scéně mají na hlavách různé barvy a stříhají jim hlavy nebo se stávají vězni, protože jsou jiné. Zastávají různé druhy diskriminace, které ve společnosti existují.
Doufám, že diváci uvidí tuto scénu, pocítí ji a pak budou mít chvilku na přemýšlení o tom, jak ji můžeme vylepšit.
Trestné činy z nenávisti vůči asijským lidem jsou jedním z největších sociálních problémů v Americe. Jak si mohou lidé více uvědomovat některé z těchto problémů v každodenním životě?
Část mé výchovy jsem strávil životem na Rhode Islandu, kde je asijská populace opravdu nízká. A být Asijcem v této americké společnosti se stává vaší součástí na nevědomé úrovni.
Ani o tom nepřemýšlíte, ale když se například setkáváte se skupinou lidí, už si uvědomujete, že jste Asijec-Američan. Musím mít na paměti, že nebudu dělat něco, co není v rámci „normálního“, protože jakmile to udělám, nebudu v té komunitě tak přijímáni.
Je to citlivé a je to velmi jemné. A to je tak děsivé. Ale je to stejné jako u otázek rovnosti pohlaví - lidé si to prostě musí více uvědomovat.
Dávají vám nedávné úspěchy tvůrců, jako jsou Bong Joon Ho, Chloe Zhao a Lee Isaac Chung v americkém filmovém průmyslu, naději, že se společnost v budoucnu stane inkluzivnější?
Rozhodně se cítím optimisticky. Toto je kritický okamžik pro všechny, zejména pro asijsko-americké umělce. Příležitosti se otevírají po celém světě - lidé otevírají svá srdce, aby nás více poslouchali.
Ale zároveň lidé vidí filmy jako Crazy Rich Asians , Raya a poslední drak a Přes Měsíc , a chtějí se dozvědět více o Asii, místo aby se soustředili na surový, skutečný lidský příběh. To je dobré, ale musíme si také více uvědomovat, jak se dostat z vlastního rámce a představit, kdo jsme jako lidé.
Mělo by to být více o lidském příběhu, nejen o asijsko-americkém filmu.
Opera je k dispozici ke sledování na ErickOh.com.
Zlatá léta je jasným pohledem pozorovatele na dostihy o ceny.
