Hlavní umění The Met vzdává hold newyorským velkým černým umělcům

The Met vzdává hold newyorským velkým černým umělcům

Jaký Film Vidět?
 
  Sály muzejní expozice
Pohled na instalaci „Harlemské renesance a transatlantického modernismu“ v Met. Courtesy The Met, Foto Anna-Marie Kellen

Mezi newyorskými čtvrtěmi Harlem již dlouho vyniká svým nesmírným vlivem na kulturu. Na počátku dvacátého století se objevilo jako epicentrum hudby, umění, divadla, literatury a stolování – výsledek masového exodu milionů černochů z různých prostředí, kteří opustili venkovský jih a usadili se na městském severu. Do Harlemu přišlo více než 175 000 lidí, včetně umělců, spisovatelů, hudebníků a velkých myslitelů, kteří vydláždili cestu nejuznávanějším jménům Harlem Renaissance: W.E.B. Du Bois , Josephine Bakerová , Augusta Savageová , Taxi Calloway a mnoho dalších.



Nedávno otevřená výstava Metropolitního muzea umění „Harlemská renesance a transatlantický modernismus“ vzdává hold všemu výstavou s více než 160 uměleckými díly černošských umělců od 20. do 40. let 20. století, což je první průzkum tohoto tématu v roce město od roku 1987.








Výstava je rozdělena do sekcí, které zdůrazňují vše od aktivismu po noční život, představuje to, čemu Met říká „první afroamerické hnutí mezinárodního moderního umění“ a představuje práce umělců jako Charles Alston , Aaron Douglas , Meta Warrick Fuller , William H. Johnson , Archibald Motley , Winold Reiss , Augusta Savage, James Van Der Zee a Laura Wheeler Waring . Také jsou zobrazena zobrazení afrických diasporálních subjektů v podání Matisse, Munche, Picassa a několika dalších.



VIZ TAKÉ: Robert Alice stojí za první sbírkou generativního umění NFT v Christie’s

harry's vs dollar shave club 2019

Začátek „Harlemské renesance a transatlantického modernismu“ uznává spisovatele a profesora filozofie Alain Leroy Locke , jehož kniha kulturní kritiky z roku 1925, Nový černoch , stanovil principy „nové vize příležitosti“ pro Afroameričany a pomohl utvářet harlemskou renesanci a s ní i americkou kulturu jako celek. Je tu portrét spisovatele od Winolda Reisse spolu s kopií jeho knihy, která obsahuje esej „The Legacy of the Ancestral Arts“, která zvala černé umělce, aby přijali africkou estetiku. Existují také portréty myslitelů, jako je Zora Neale Hurston, prezentované na portrétu Aarona Douglase.






spider man daleko od domova sledování pokladny
  Obraz lidí, kteří jedí venku pod deštníky
Archibald J. Motley, Jr., ‚Piknik‘, 1936, Olej na plátně. Juan Trujillo / HowardUniversityGalleryofArt, Washington, D.C.

Část nazvaná „Každodenní život v nových černých městech“ je plná úžasných obrazů, včetně Hale Woodruffovy z roku 1930 Hráči karet , zobrazující kubisticky inspirovanou scénu hráčů kulečníku v tmavém baru a Bazénový salon , obraz Jacoba Lawerence z roku 1942 – první příklad umělcova díla, který byl zahrnut do stálé sbírky Met.



Celkově je výstava rozsáhlá a promyšlená jak kurátorsky, tak prezentací. Mezi nejvýznamnější fotografie patří fotografie Jamese Van Der Zee Pár, Harlem , z roku 1932, se svým stylovým párem v kožichech pózujícím se svým Cadillacem na ulici lemované budovami z hnědého kamene.

  Černobílá vintage fotografie dvou lidí v kožichech pózujících vedle auta ve stylu 30. let
James Van Der Zee, 'Pár, Harlem,' 1932, tištěno později, želatinový stříbrný tisk. Archiv Jamese Van Der Zee, Metropolitní muzeum umění; Dárek Donny Van Der Zee, 2021

Ženy jsou zvýrazněny během celé show, což je osvěžující. V části věnované „Portraiture and the Modern Black Subject“ portrét Williama H. ​​Johnsona z roku 1943 nazvaný Žena v modrém zobrazuje ženu, která sebevědomě hledí do malířova pohledu – vypadá to, jako by měla na sobě uniformu, což signalizuje sílu pracující ženy. Jsou tam kousky od umělkyň, včetně Laury Wheeler Waringové Žluté růže k vidění a spousta zastoupení: fotografie uznávané zpěvačky Josephine Baker pořízená v roce 1925 Adolphem de Meyerem ji ukazuje v celé její okouzlující slávě.

Hlavním vrcholem expozice je místnost obrazů Aarona Douglase, který vytvořil monochromatické, grafické obrazy siluet Afroameričanů v průběhu historie skutečné i domnělé. Některé z nejzajímavějších sekcí jsou galerie věnované černému nočnímu životu, který definoval Harlem, a sekce „Umělec jako aktivista“, která zkoumá občanský aktivismus v jádru harlemské renesance. Williama H. ​​Johnsona Měsíc nad Harlemem , který zobrazuje policejní brutalitu po vzpouře související s rasou v srpnu 1943, je obzvláště dojemný.

  Stylizovaná koláž lidí na ulici pod oranžovým měsícem
William Henry Johnson, Měsíc nad Harlemem, 1944, Olej na překližce. Smithsonian American Art Museum

Výstava končí poctou Harlemu: 15 stop dlouhou nástěnnou malbou z roku 1970 Blok od umělkyně Romare Bearden. Zobrazuje blok budov z poloviny století ve čtvrti NYC, včetně bloku, kde měl Bearden, člen Harlem Artists Guide, své umělecké studio na 125. ulici. Pracoval ve stejné budově jako umělec Jacob Lawrence a básník Claude McKay a jeho zobrazení zavede diváka zpět do starého New Yorku a zachycuje jeho rušnou podstatu v živé ulici, která je i nadále centrem afroamerického kulturního života.

Výstava Harlem Renaissance v Met byla pravděpodobně dlouho opožděná, ale nenechte se odradit od toho, abyste si ji nyní prohlédli. Jedna show nemůže pokrýt širokou šíři desetiletí trvajícího uměleckého hnutí, ale „Harlemská renesance a transatlantická moderna“ dělá hodně pro zachycení jejího dopadu a odkazu. Je to silný úvod do toho, co by mělo být celoživotní cestou do životů těchto vlivných umělců a osobností.

  Muzejní expozice, které dominují malované portréty
Portréty jsou hlavním tématem „Harlemské renesance a transatlantického modernismu“. Courtesy The Met, Foto Anna-Marie Kellen

Harlemská renesance a transatlantická moderna “ je k vidění do 28. července.

bezplatné zpětné vyhledávání bílé stránky

Články, Které Se Vám Mohou Líbit :