Helmut Newton.Sbírka Rona Galelly prostřednictvím Getty Images Je překvapivé, že první posmrtný dokumentární film o díle divoce slavného fotografa Helmuta Newtona, který zemřel v roce 2004, byl uveden jen minulý týden. Helmut Newton: Zlí a krásní Gero von Boehm, blízký přítel Newtona, rozbalí muže stojícího za kontroverzní módní fotografií, kterému by letos bylo 100. Právě probíhá streamování prostřednictvím Filmového fóra a Kina Marquee , dokument obsahuje rozhovory s některými z jeho oblíbených témat, jako jsou Grace Jones, Claudia Schiffer a Isabella Rossellini, spolu s Annou Wintour a jeho manželkou a kreativní partnerkou June Newton (rovněž fotografkou, která vystavovala svou práci pod pseudonymem Alice Springs).
Kontroverzní osobnost, jejíž hypererotická fotografie byla některými označována jako misogynistická a jiná zmocňující, je důkazem jeho schopnosti být provokatérem. Zatímco nepopiratelně zachází se ženami, které fotografoval, jako se sexuálními objekty, mužským pohledem a rozšířením vize machismu, film zkoumá jeho schopnost podnítit veřejnou debatu o moci, erotice a sexualitě. Zde je to, co nás to naučilo o jednom z mistrů fotografie 20. století.
Jeho dílo naznačuje nacistické Německo
Jako německý Žid, který v roce 1938 uprchl do Singapuru a poté do Austrálie, slyšíme archivované záběry samotného Newtona, který uznává vliv jeho práce na vyrůstání kolem nacistické propagandy. Jeho největším vlivem byla Leni Riefenstahl, německá režisérka najatá k vytvoření vysoce stylizované nacistické propagandy, která idealizovala bílá, blonďatá a atletická německá těla. Není těžké srovnávat převážně bílou práci od Newtona, který stejně jako Riefenstahl nikdy nezastřelil někoho, kdo pro tu dobu nebyl tradičně krásný. Ačkoli se toho film dotýká pouze v polovině, poskytuje velmi potřebnou perspektivu toho, jak jeho dílo zkoumá sílu. Ponechává nám to, abychom v jeho díle rozvíjeli vlastní pojednání o spojení mezi krásou a násilím, a to optikou boje s estetickým vlivem, který byl použit k utlačování Newtona a jeho rodiny.
Byl úspěšným provokatérem
Ve filmu mu Isabella Rossellini připisuje odpovědnost za vyvolávání kontroverzí a rozhovorů s módou a redakční fotografií. Grace Jones, která provokuje kulturní analýzu ve světě módy, ve svém rozhovoru poznamenává, že byl trochu zvrácený, ale já také. Zatímco Newton si udělal jméno tím, že zkoumal ženskou podobu, jeho práce byla vždy předmětem kritiky, kterou film naznačuje, že si to opravdu užíval. Anna Wintour poznamenává, že vždy rád slyšel zpětnou vazbu od dopisů čtenářů, čím horší byly, tím lépe, což předpokládá, že jeho práce byla víc než jen reprezentace macho kultury, spíše že miloval debatu o tom, jak prezentuje ženy. Na druhou stranu slyšíme, jak ho americká spisovatelka a aktivistka Susan Sontagová nazývá kameramanem misogynistou, ke které namítá: Miluji ženy. 
Helmut Newton s jedním ze svých děl.Scherhaufer / ullstein bild přes Getty Images
Došlo k rozporu mezi dílem a mužem
Jedním ze zajímavějších témat, která film prozkoumává, jsou předpoklady, které o Helmutovi vznikly kvůli jeho práci. Zatímco jeho fotografie byly zakořeněny v mužské fantazii a často násilí, slyšíme model za modelem, který svědčí o tom, že s ním pracuje s úctou, a to i v případě, že žádáme mužské modely, aby se chytili zadku před kamerou. Zatímco Grace Jones také říká, že jeho práce s ní se nikdy necítila rasistická, při vzpomínce na příběh z jejích raných dnů modelování s Newtonem je jasné, že fotograf přistoupil k modelkám s důrazem na jejich těla: Miloval mé nohy a on je ve skutečnosti ten, kdo mě přiměl mít je rád. Také mě žádal, abych pravidelně chodil na castingy. Pokaždé, když jsem přišel, řekl mi: „Ach, je to pravda: zapomněl jsem, že nemáš žádná prsa.“ Až na několik okamžiků, které stojí za to, je Newton ve filmu mnohem méně kontroverzní než jeho osobní práce, dotýká se myšlenka, že někdo může tvořit, práce, která je pro mnohé problematická, aniž by se ti, kdo se podílejí na procesu, cítili neúctu (podle rozhovorů ve filmu).
Newtonova práce by dnes nestárla dobře
Jeho fotografie by dnes vůbec nebyla možná, říká režisér von Boehm. V té době to byla revoluce: revoluce byla opravdu nutná, protože tu byli Richard Avedon a Irving Penn, ale byla to jen rozkoš. Zatímco film představuje Newtonovu práci jako něco, co osvěžilo módní fotografii v 60. a 70. letech, je také zřejmé, že dnes již není potřeba stejného konkrétního průzkumu. Anna Wintour popsala Helmutovy ženy jako mocné, ale také téměř vždy blond a vysoké. Při sledování je jasné, že jeho práce byla zrcadlem společnosti a módního průmyslu, který se vyvinul, a proto jeho bělavé vyobrazení konvenčních, hypersexualizovaných standardů krásy pro ženy jsou dnes méně poutavé, protože byly vnímány jako v té době. To spolu s jeho prací zkoumající macho kulturu, která se dotýká hranic milujících a také nenávidících žen, činí z filmu zajímavý průzkum jednoho konkrétního klíčového momentu ve fotografii. Při sledování si povšimnete mnoha hlasů, které nejenže byly vynechány z jeho práce, ale také byly vynechány z širší konverzace módního průmyslu v té době a dnes: BIPOC, divné hlasy a zastoupení mocných těl, které nejsou není velikost 0.
