Red Hot Chili PeppersFacebook prášky na metabolismus na hubnutí
Red Hot Chili Peppers byli jednou z prvních alternativních kapel, kterým jsem kdy byl vystaven díky stálému vzhledu videa k jejich coveru Stevie Wonder’s Higher Ground na MTV koncem 80. let. Mateřské mléko byl jedním z prvních pásek, které jsem kdy koupil v Tower Records.
Můj příběh není vzácný; mnozí z mé generace byli na jednom místě nebo jiném nestydatým fanouškům RHCP. Bohužel, díky záštitě sociálních médií, mnozí objasnili, jak jsou dnes tyto legendární kohoutky ponožky uncool.
No hate, haters, druhé LP skupiny s Joshem Klinghofferem, Útěk , není jen jejich nejlepším albem od té doby Californication , je to mistrovské dílo pozdní kariéry, které krystalizuje jejich zvukovou stopu v popové krajině.
Ve skutečnosti, Útěk je možná ta nejlepší zastávka na dlouhé, tvrdé cestě k dospělosti kapely. Bonafidské rockové album v Kalifornii, které vzdává poctu funk-punkové minulosti kapely tím, že je uvolňuje do mraků, které se vznášejí nad Laurel Canyon, když se podíváte na poslední čtvrtstoletí skupiny jako umělce nahrávky pro Warner Bros.Records, můžete vidět, že postupný přechod od hlučných funkčních punků jejich EMI dnů od 80. do 80. let ke skutečným mistrům melodicismu na západním pobřeží.
Jelikož RHCP tento víkend zůstávají uprostřed třídenního stánku v Madison Square Garden, díváme se zpět na 10 našich oblíbených skladeb, které nejlépe ilustrují vývoj jejich zvuku za poslední čtvrtstoletí.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=I2XfVml6o24&w=560&h=315]
10) Nemocná láska
Po jeho vystoupení na posledním albu Queens of the Stone Age by nemělo být překvapením vidět jméno Eltona Johna v titulcích Útěk. Když kapela pracovala na písni, kterou nazvala Sick Love - na základě Kiedisova vztahu s australskou modelkou Helenou Vestergaardovou - použili kořenovou akordovou strukturu Bennie and the Jets pro základní drážku.
Prostě to znělo, jako by byl Elton nějak zapojen, tak nějak, řekl Klinghoffer na oslavě vydání alba IHeartRadio pro Útěk . Takže jsme si mysleli, že bychom ho měli jen pozvat dolů a zjistit, jestli se mu to líbí a chce si na to hrát.
Sir Elton se zjevil jako velký fanoušek RHCP a nabídl jemné klavírní linky, které slyšíte narážet na syntezátor producenta Dangermouse na tomto melodickém zvýraznění, které je také pozoruhodné pro Klinghofferův sladký čistý kanálový riff, pravděpodobně jeho nejlepší kytarové dílo na nahrávce Chili Peppers dosud.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=RtBbinpK5XI&w=560&h=315]
9) Dobrodružství deště Dance Maggie
Když Peppers vydali tuto velmi chytlavou melodii jako hlavní singl pro své první LP s novým kytaristou Joshem Klinghofferem, posloužila to jako krásná nadějná popová modlitba za západní pobřeží, které se v té době potýkalo s jedním z nejhorších sucha v americké historii.
Ukázalo se také, že příslib zvuku RHCP z doby Johna Frusciante byl živý a dobrý v schopných rukou jeho šestistrunného záskoku, jehož stoupající kytarové linie bobují a tkají kolem jedné z nejpopulárnějších basových linek, jaké kdy Flea vyrazila.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=v-nNksBWxNI&w=560&h=315]
8) Znesvěcení úsměv
Pokud existuje jedna věc, kterou měli Kiedis a Frusciante během Fruscianteho času v Chili Peppers udělat víc, harmonizovali jsme to společně.
Desecration Smile, který odstartuje druhý disk Stadion Arcadium, najděte dva přátele, kteří spojují své dokonale nedokonalé zabarvení, v jedné písni, která předvedla zvýšenou úroveň melodičnosti, která se projevuje v celé této masivní sbírce hudby. A u písně, která debutovala během vystoupení Chili Peppers na benefičním koncertu Bridge School v roce 2004, jsou silné zvukové vazby na Neila Younga skutečně hmatatelné.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=g9TsbGQ-v3g&w=560&h=315]
7) Pomalý gepard
Během svého druhého působení ve funkci kytaristy Red Hot Chili Peppers John Frusciante nikdy nepřestal psát a nahrávat pro sebe a během této doby vydal řadu skvělých sólových alb, jako například v roce 2004. Vůle k smrti a 2005 Závěsy , nemluvě Koule v srdci ticha , elektronická art-rocková spolupráce s mužem, který by jej nahradil v kapele, Joshem Klinghofferem.
Ten pocit pracovitosti byl zjevně infekční, protože další album RHCP bylo v roce 2006 Stadion Arcadium, 122minutové dvojité LP, které údajně ovlivnily skupiny The Mars Volta a R & B zpěvačka Brandy, které skupině v roce 2007 vynesly Grammy za nejlepší rockové album.
Pomalý gepard na prvním disku alba je však jeho vlastní bestie. Je to akustický zvuk, který je nejblíže skupině, jaké kdy skupina dosáhla k čistému country Canyon rocku, než Frusciante nazdobí v nějakém Hendrixianově zpětném maskování v závěru, který předznamenává vlastní experimentální budoucnost kytaristy jako sólového umělce posledních 10 let.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=BfOdWSiyWoc&w=560&h=315]
6) Nelze přestat
2002 Mimochodem viděl Chilis zdvojnásobit tlumený melodicismus Californication dále naplnit vliv The Beach Boys, The Beatles, Cameo Parkway doo-wop a alespoň pro Frusciante kytarové dílo Viniho Reillyho z The Durutti Column a Andy Partridge z XTC.
A přesto Mimochodem je nepochybně nejméně funkční RHCP album. Jeho nejlepší píseň je návratem do hry Krevní cukr éry, i když způsobem, který dokáže zaplnit drážku způsobem, který je více podobný Sparks než Rick James.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=YlUKcNNmywk&w=560&h=315]
5) Kalifornizace
Návrat Johna Fruscianteho do záhybu RHCP v roce 1999 byl život zachraňující událostí. Přestože v roce 1994 nahrál pár úžasných experimentálních rockových alb Niandra LaDes a obvykle jen tričko a 1997 Úsměv z ulic, které držíte , Frusciante - čerstvě propuštěný z rehabilitace - byl nervózní z toho, že se znovu připojí ke skupině, zvláště s ohledem na to, že většina jeho ceněných kytar shořela při požáru domu, který ho málem stál život.
Když však vstoupili do Fleaovy garáže, aby začali předvádět skladby pro to, co se stane Kalifornie, magie, která se projevila v těch nejlepších okamžicích Krevní cukr Sex Magik se desetinásobně vrátil, přičemž titulní skladba alba byla kvintesencí role Frusciante jako klíčové složky zvuku Chili Peppers v éře Warner Bros.
Když Kiedis zpívá o temné stránce hollywoodské kultury, tuto píseň poháněl Frusciante a jeho elektrická kytara s dutým tělem Gretsch White Falcon, která vypracovala variaci hraní Roberta Smitha na The Cure Víra zvýrazněte Carnage Visors. Je to dokonalá vlajková loď pro dosud nejúspěšnější album kapely.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=vV8IAOojoAA&w=560&h=315]
4) Letadlo
Když Red Hot Chili Peppers debutovali na kytaru Jane's Addiction Dave Navarro jako jejich nový sekerista ve Woodstocku '94 (pamatujete na to, že přišli s žárovkami na hlavách a co ne?), To byl velký okamžik pro alternativní rock.
Byla to tak velká dohoda, jako když se Ronnie Wood připojil k Rolling Stones v polovině 70. let, nebo když Sammy Hagar v polovině 80. let nahradil Davida Lee Rotha jako vedoucího zpěváka Van Halena. Párování bylo seismické a jejich jediné LP dohromady - 1995 Jedna horká minuta - v jejich diskografii zůstává spíše klasikou než kuriozitou.
Když byl Frusciante mimo obraz, převzal Kiedis skladatelské povinnosti, a když se spojil se svou znovu vzplanutou láskou k drogám, přenesl zvuk RHCP na temná, psychedeličtější místa než kdykoli předtím. Ale s Letadlem vytvořil melodii, která dokonale překlenula kytarovou tíhu Jedna horká minuta s hlubokými funkovými kořeny skupiny, které poskytují dokonalé hřiště pro Navarro, Flea a Chad Smith, aby se střetly v ultimátním losangeleském pouličním duelu.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0XcN12uVHeQ&w=560&h=315]
3) Duše zmáčknout
Pokud existuje jedna věc, která vysvětluje neúspěšný úspěch Krevní cukr Sex Magik jako úspěch crossoveru v hlavním proudu to musí být balady, které Kiedis pro album napsal. Jmenovitě Under the Bridge, nářek nad drogovou závislostí, který dal Pepperům jejich největší hit Billboardu a dosáhl vrcholu č. 2 ve Spojených státech.
Ale to nebyl nejlepší pomalý jam, který skupina během těchto relací spikla. Ta pocta jde písni, která se potýkala s očistcem na straně b, než byla přidána do soundtracku k filmové adaptaci legendárního filmu z roku 1993 Sobotní noční život blbost, Coneheads .
Velká část jinak zapomenutelného soundtracku filmu se od té doby vytratila do neznáma Gen-X, ale Soul to Squeeze zůstává jednou z nejoblíbenějších balad Chilis. Vystavuje teplo písní Krevní cukr nebyl úplně vyjádřen, sloužil jako předchůdce směru, kterým se kapela vydá, jakmile se Frusciante v roce 1999 vrátí do stáje.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=zpaYJxSN6U0&w=560&h=315]
2) Pozdravová píseň
Dodnes tu píseň nenávidím. Nesnáším texty, nesnáším vokály, jednou o tom řekl Kiedis Krevní cukr hluboký střih, o kterém zpěvák tvrdil, že byl nucen napsat pro album Rubin.
Přesto pro mnoho fanoušků patří The Greeting Song mezi sentimentální favority na albu - čistý výbuch intenzity, který předvedl fruscianské období nezdolných sil kapely jako punková kapela stejně jako funkční jednotka.
Podle Setlist.fm The Greeting Song hráli Chilis od koncertu a vydání jen třikrát na koncertě, což dávalo důvěryhodnost nechuti frontmana k písni. To je škoda, protože pro mnohé z nás, kteří jsme poslouchali Krevní cukr Sex Magik za posledních 25 let je to jedna z těch melodií, která nás nutí zvyšovat hlasitost, kdykoli se objeví.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tX23qUNslJA&w=560&h=315]
1) Sir Psycho Sexy
Ve videodokumentu z roku 1991, který dokumentuje vytvoření nesmazatelného debutu Chili Peppers Warner Bros. Krevní cukr Sex Magik Anthony Kiedis s pomocí superproducenta Ricka Rubina podivným způsobem proměnil vztah mezi kapelou a jejich novým studiovým carem: Kdyby nás baron von Munchausen ejakuloval na nás čtyři, Red Red Chili Peppers, na šachovnici, já by musel říct, že Rick Rubin by byl dokonalým šachistou pro danou šachovnici.
Žádná jiná skladba na jejich 73 minut dlouhém magnum opusu zosobňuje tento bod docela jako Sir Psycho Sexy.
V 8:17 je předposlední skladba na albu také nejdelší. Píseň je ale nejblíže, kterou v té chvíli přišli, když plně emulovali pomalu hořící souboj svých hrdinů Parliament-Funkadelic a zároveň dávali osobnostem Kiedis, které jsou naživu na ID, větší představu na scéně, oficiální exponáty.
