Tichý řetězec kytarových osmých tónů stoupá a klesá, jak se bubny otřásají, a Smoke Rings in the Dark, melodie od zpěváka z Nashvillu Garyho Allana, startuje svým hvězdným způsobem. Chlapcova romantika - chápe, že je to popření minulosti - se zhroutila. Oko-ach-oko-ach-ach-oko, jak to říká pan Allan, vím, že už musím jít / „Protože láska už je pryč. Vše, co bere s sebou, jsou kousky jeho zlomeného srdce. A zbývá mu jen smutný stylový zbytek tabákového výrobku.
To je sbor pana Allana, kde se rozpíná a uvolňuje melodie skladatelů Rivers Rutherforda a Houstona Roberta, vágně, ale důležitě jako stará melodie Roye Orbisona. Vyprávěcí akce se odehrává v noci. V prvním verši popisuje pan Allan plamen vztahu, který si kdysi užíval, protože se nyní snížil na tolik kouřových prstenů; ve druhém sedí na předních schodech domu, který nyní opouští, a vyhodí je do vzduchu; na konci třetí řekne adresátovi písně - spící ženě -, že ji nevzbudí, ale dotkne se její tváře a odejde pryč / Jako ... Víte.
Po dvou albech se pan Allan snaží být něčím víc než jen kloboukovým aktem, po více než deset let oblíbeným povoláním v nashvillském hudebním průmyslu. Přesně pochopeno, výraz označuje nošení kovbojského klobouku mužským country zpěvákem - i když country zpěvák přesně neprovádí kovbojskou hudbu. Přesto však hudební úspěchy slavných nositelů klobouků, jako je George Strait a Allan Jackson, na cestě k kloboukovému konotování implikují určitou křehkost uměleckého záměru, například pouhé rozhlasové znělky. A pokud, stejně jako pan Allan, často uplatňujete svůj pružný a ostražitý tenor na písně napsané ostatními, pak by se mohly zdát zjevné dlouhodobé nedostatky, které se zdají být značkou vychrtlého konstruktu zábavy v Nashvillu. Také: George Jones, všeobecně považován za největšího žijícího country zpěváka, se vyhýbá kloboukům již více než 40 let.
Na albu Smoke Rings in the Dark, pevném albu pojmenovaném pro jeho současný hit, nosí pan Allan klobouk a nedaří se mu vypadat nijak drsně. Od ostrého retro obleku, který si oblékl na obálku svého CD, až po nezatížené, ale tradičně smýšlející služby producentů A-listu Tonyho Browna a Marka Wrighta. Zdá se, že album pana Allana se stará o to, na čem by se mohl logicky starat zpěvák z Nashvillu, což je country hudba. Na Don’t Tell Mama, baladické baladě, pan Allan zpívá jako někdo, kdo se stane řidičem pickupu s autonehodou. Když zjistí, že ten chlap leží v trávě, umírající řidič, jak si pan Allan zřejmě vzpomíná, prosí o charakter pana Allana, aby neřekl matce, že pije. Poslední věc, kterou měl na mysli, pan Allan zpívá: Když opustil tento svět za sebou / Věděl jsem, že se někomu zlomí srdce. Bez ohledu na to, jak náladový, mák nebo fantazie pan Allan může být - a po celou dobu Smoke Rings in the Dark dělá všechny tyto pohyby dobře - ta píseň mohla pocházet pouze z Nashvillu.
Zvuky Malkovicha
Soundtrack k filmu Being John Malkovich je stejně podivný a rozumný, jak by fanoušci nedávného filmu režiséra Spikea Jonzeho o hercích a nízkých kancelářských stropech očekávali. Začíná to Björk, islandskou kouzelnicí mezinárodního popu emocionálního překvapení a formálního rozporu, v pozastaveném kusu neanglického názvu Amphibian. Hudba prominentně obsahuje harfu; je méně bláznivý a tekutý než filmový mix stejné písně, který poskytuje finále alba. Na začátku soundtracku je však po Björkovi Malkovich Masterpiece Remix. Koláž, produkovaná panem Jonzem a Mariem C, zachycuje kousky dialogu z filmu přes pouliční rytmy zdobené stylovými klavírními styly. Zpívaná citoslovce se skládají z přetrvávajících slov podobných mantře, Malkovich, Malkovich, intonovaných samotným velkým mužem.
Ale poté, po pasáži Bartokova Allegro v nahrávce Cleveland Symphony z roku 1995, přichází skóre Cartera Burwella. Je to divné vlastnictví v esech. Klasický design, romantický tón, je to napůl záměrná filmová hudba, která spěchá tlačit na všechna emocionální tlačítka, napůl vědecké šetření se drží vznešeným a nezajímavým odstupem. Hra na strunu je super angažovaná a nádherná; instrumentální útoky jsou velmi přesné. Klavírní pasáže utichají a zametají, vždy poměrně skromným způsobem. V jednom okamžiku je pan Burwell, který krátce produkoval a dirigoval vlastní partituru, slyšen, jak se při zkouškách u jeho hráčů radí. Zmiňuje nejvyšší bod v baru 42 a vysvětluje, že v této scéně byla herečka Cameron Diaz právě vyplivnuta na příkop u silnice v New Jersey. Jeden z jeho hráčů, dostatečně impulzivně, houká. Ale pan Burwell zůstává nedotknutelný. Stejně jako jeho skóre.
